偶遇一本好書《葡萄酒好喝的秘密》
使我知道最上乘的紅酒， 有一個很寬廣的平頂和一個很舒緩的下坡面；相反的，薄酒則被認為有一個很陡的上坡面和下坡面，平頂的部份也較短窄。 因怕醉，所以只有在入境隨俗的英倫時光中，每餐必點一杯紅酒，喝不過半杯。更不可能真正懂得~柏根第.夏多內.波爾多.波特酒.黑皮諾.蘇維濃.法國香檳 ...等深邃的故事...
但卻能想像~沒有一瓶酒有相同的氣味，正如沒有一個人渴望相同的完美！
儘管產地/葡萄品種/科學發酵可輔佐各式各樣的鑑賞，但品酒這件事~~總是見仁見智的事。
今日的葡萄酒之所以比古羅馬時代更耐人尋味 ，乃因十八世紀的「英國玻璃瓶」與「羅馬以降的軟木塞」初次投緣，它們將葡萄酒好喝的秘密藏在暗色瓶子中，從法國發跡搬演至西班牙.義大利. 英國.澳洲到世界各地......自此開始不斷演繹一段段歲月密封的戲碼！
雖然木桶的故事令人陶醉，但全世界千萬座酒園產量之豐，還是要拜"新酒瓶"之賜呢 ~
葡萄酒好喝的秘密 我想不只在酒的本身
把酒言歡的千百種滋味
還需加上更多因素諸如~
食物提味、朋友交心、賓主盡歡......方顯快慰吧
Four bottles of Cabernet楔子
本來就是一杯醉
所以才喝不到兩杯，即品出四種來??
風華絕代的威廉香頌
若說希臘偷走了世界的藍天
那麼法國則搶盡大地的風華
有人說 最美麗的香頌 不是用來吟唱的
乃是輕輕啜飲一口……威廉香頌
揪出蟄伏已久的感情
果香馥郁 色澤艷麗
一如巴黎情人的邂逅
法國酒廠 卡斯特酒廠威廉紅酒
托斯卡尼---恰恰恰的夜
紅澄澄的太陽
隱沒在托斯卡尼的夜
熱情的舞者以曼波的節奏
──恰恰恰 輕佻您舌尖上的味蕾
0.01秒的微嗆 點燃一盞13度C的酒漿
38度C微辣的餘韻
一如義大利男子眼中的深邃
義大利酒廠 佛烈斯可巴爾第酒莊 曼波舞者_梅洛紅酒
韋瓦第四季的快版
一見鍾情 如韋瓦第四季的快板
潺潺入喉的十四行詩
穿越加州--那帕山谷的田野
散發出與世無爭的甜味、芳香
讓人重返嗅覺上的童真
澄澈透亮 獨特果香
一如美國男孩陽光下的笑臉
美國酒廠 羅伯 蒙岱維酒廠 木橋-聖粉黛紅酒
普羅旺斯 香料的記憶
葡萄藤與大地耳鬢廝磨的呢喃聲
喚醒「冬雪初融」的往日情懷
空氣中 彌漫著普羅旺斯的氣味
香料的記憶 從電影「尋找新方向」出走
陽光加州 窖藏了人生故事
清甜可口 餘韻悠長
一如湖區的英倫情人
美國酒廠 康爵酒莊 可納吉卡本內_梅洛紅酒
2006年12月25日 星期一
2006年7月7日 星期五
我讀【宮本武藏】感言/INGRID_1997
劍道與人道的極致、生命與智慧的圓融
他，不是德川家康，也不是豐臣秀吉；
不是叱吒風雲的政客，也不是名聞遐邇的武士。
他，17歲前，惡貫鄉里，不知生之意義？
17歲後，遠赴關原之戰，死裡逃生；
他，被澤庵和尚捆綁於千年杉上、囚於天守閣中，
而後尋獲生命、茅塞頓開；
他，21歲立志做一名修行武者，因而割捨「阿通」的摯愛深情，
但內心卻十年如一日牽繫於她；
他，以艱難當餅、以困苦當水， 足跡遍歷各地；
他，曾與六十六位高手比武皆獲全勝，
但以打敗名劍佐佐木小次郎之「船島決鬥」，震爍古今！
他，一個如你、如我的生命實踐者，一介苦其心志的修行武者，一位十七世紀的劍道家，一名400年前的傳奇人物─宮本武藏，他深深影響20世紀你我耳熟能詳的作家、藝術家、運動家；撼動時代的菁英，感動無數為生命奮鬥的追隨者。
每個人心中皆有一把劍
一個沾滿泥土味的青年，捧著一把劍，抱著「成為武士」的夢想，在自己和他人的生命中，以「劍」立下道德的指標，義無反顧地衝向時代的狂瀾，奮力掙脫人類命運的禁錮。這把劍，不是殺戮之劍，也不是詛咒之劍，這把劍是「生命的標竿」，是宮本武藏尋找道路、真理與愛的守護之劍。
吉川英治的劍與武藏不同，他的劍是一隻筆，他一生的年日是七十歲，然而他卻傾其人生的三分之一─20年，用筆勤修這部兩百萬字的巨作，箇中，我們看不到炫赫的主角，卻見識到真實的人性；看不到耀眼的成就，卻體會到智慧的磨練；看不到一帆風順的人生，卻感受到破浪而出的風光。
在今天，有人的劍是一把鋤頭，有人的劍是一項技術，有人的劍是一部電腦，一副口才，一種天賦…您的劍是什麼呢？您是如何修練呢？《宮本武藏》這部書將豐富您的認知，提供您效法的原則，並且了解生活的另一種藝術。
1
一部尋找戰國、幕府時代根苗的劍聖傳奇
是怎樣的時代，使他單槍匹馬討教舉世無雙的劍客名門，從過江之鯽的浪人中脫穎而出？是怎樣的時代，使他餐風宿露，打破寒冬的冰層沐浴、忍受腳疾的惡化攀岩，而且不斷向體能的極限挑戰？
當大阪與京都存在著微妙視聽；戰爭間的兵火短暫如街上的燈火；風靡且崇尚劍道的武士，如風起雲湧；人們不願再厚顏苟活，甚至可以隨時以死雪恥的時代─宮本武藏，一生充滿傳奇色彩的人物，您能想像在船島生死決戰之前，人人嚴陣以待，武藏竟能不為下一分鐘的生命憂慮，反而全神貫注定睛在畫紙上作畫嗎？
2
一部涵容劍道、哲理與藝術的智慧書
17世紀的日本武道名家不乏：京八流、富田流、中條流、卜傳流、八重垣流、一刀流、巖流。無門無派的宮本武藏如何能以獨創的二刀法挑戰各派，而大獲全勝？他又是如何掌握劍道精髓，體會兩刃交鋒、生死一瞬的致勝關鍵呢？小次郎的〝飛燕斬〞一向不比武藏〝二刀法〞遜色，最後為什麼會敗給武藏？
宮本武藏是天生的藝術家。他第一次看光悅作畫，拿著光悅所作的陶碗，細看陶碗上小竹片的刻痕，便立刻推就陶藝家所刻的刀式、心思、肚量、人品、出身，您想知道他是如何斷定嗎？一尺四寸的笛子，為何像人類的五情詞彙和兩性呼吸？聆聽激越的絃音，如何體會琵琶的鬆緊之道？《宮本武藏》這部書，不僅帶領我們一探人文藝術(如：茶道、禪學、易經、樂曲、陶藝、詩歌…)的曼妙，在書中，即使是一只樸實的茶碗，也能激發我們了解萬器萬物中蘊藏的深度內涵；透過吉川的文學，我們更發現：劍道與技藝─百慮殊途終一致，涵天蓋地是人生。
3
一部縱橫【和漢學說】的現代經典
姬路武士為了抓武藏，動員全村的人設下天羅地網、大舉搜山，連續數週都無法逮著武藏，為什麼澤庵短短三日，僅佈心理之陣、毫不搜尋，竟能引武藏自動現身？武士道一向是日本人的精神象徵，澤庵為何說：「武士豈能不懂《孫子兵法》？」，澤庵為了追蹤武藏去向，望著百尺懸崖，如何綜合地相、水相…以《易經》之卦判定方向？日本知名藝妓吉野太夫為何能熟記白居易的《琵琶行》？
由於，吉川英治是一個綜覽【和漢學說】的小說家，熟讀老莊、佛儒、孫子、唐詩、宋畫、三國、易經、江戶文學、鄉曲厘歌…因此，他所寫的宮本武藏，不只是一個劍道家，而且是一位兵法家；不只是一個武士，而且是一位禪者；不只是一名教師，而且是一位畫家。他不單使宮本武藏透過【和漢萬卷】重獲智慧及新生，也使我們從中飽覽中國、日本相融之道學。
4
一部發人深省、感人肺腑的“至愛箴言”
讀《宮本武藏》，很多人不明白武藏為何遲遲不見所愛之人─阿通？難道阿通十年來的苦苦追隨、守候，甚至臥病思念，他完全不領會、不疼惜嗎？在書的尾聲，船島生死決鬥之前，武藏與阿通終於見面了。在他們短暫卻深刻的心靈交會裡，讀的人不禁與他們一起掉淚，原來，他們彼此愛的方式、深度，他們一直都懂，只是別人難以體會。武藏說：「這十年來，其實我的心裡只有妳一人。」阿通說：「我知道」「…您可不可以喊我一聲妻子？」武藏說：「武士的妻子送丈夫出征，豈可以掉眼淚呢？」阿通噙著淚笑著…
吉川英治的《宮本武藏》並不譁眾取寵，對於情愛的描述跳脫表面化及世俗化的格局，反之將情愛反芻劍道精神，儘管歲月荏苒、物換星移，宮本武藏與阿通的情都不囿於時空，而能〝專心一致〞，這樣的戀愛生活，只是一個自由的借鏡，在今日，若說這部《宮本武藏》是古典的，那麼吉川在情愛的鋪敘中，絕對是古典、樸素而且永恆的。
5
一部兼具古典與現代的反省小說
「現代人內心過於纖細、講求小智謀、充滿無力感，因此我期望藉由此書，描述祖先過去堅強的精神和追求真摯人生的毅力，盼能喚醒現代人。」這是吉川英治創作此一作品的動機，儘管吉川所描寫的年代是距今400年前的風土民情，但是人類對可歌可泣的故事總是無限緬懷，永遠是現在進行式的。關東戰後的庶民的生活、思想、呼聲…並沒有離現代而去，今日不過是換個場景罷了！再紊亂的時代，人們若能一讀吉川英治的《宮本武藏》，都是可喜的。
6
一部邁向專業、學習專注的現代啟示錄
邁向2000年的新社會，現代人最不可或缺的便是「專業」。唯有專業，才能將事業的根基立在磐石上。
400年前智勇雙全的武士，跨古至今，就是專業。在《宮本武藏》這部書中，我們可以看到：一群浪人(野武士)因無所事事而成為社會的蠹蟲；名聞遐邇的吉岡名門因未有專精而沉淪沒落。而真正受到人們尊重和諸侯肯定的專業人才則是：勤練快刀斬燕法的佐佐木小次郎；獨創二刀流的宮本武藏。
當然，亟及專業，不可或缺的精神，還要有「專注」。NBA籃球選手的專注表現在投籃的瞬間，緊迫盯人的防守；大提琴手馬友友的專注盡在弓與絃的拉奏中；400年前的劍道家宮本武藏，則將專注力全然展現在劍與劍交鋒─眼神與眼神的對峙中。在專業化的時代中，追求專業的您，千萬別錯過這部邁向專業、學習專注的現代啟示錄。
7
讓您找到生命、發現智慧的不朽史詩
日本知名作家尾崎秀樹曾說：《宮本武藏》不但是吉川英治的代表作，它在昭和文學作品中，佔極大的地位。不論在文學性或人生觀上，沒有其他作品能對讀者產生如此深遠的影響。
吉川英治的《宮本武藏》是古典的，也是革新的，其文字的力量已然化為歷史的浮雕，無論哪個世紀，一旦進入宮本武藏的年輕歲月…都能掬取豐富的感動、試煉的精金。這部書不祇在戰時的日本受到極高的評價，而且數十年如一日的於文壇上綻放光芒；不祇風行於日本的平面媒體，而且吸引了成千上萬的觀眾坐在電視機前不忍離去；不祇樹立了青年武藏積極正面的形象，而且昨日─今日─明日為每一位為生命奮鬥的「內在自省者」謳歌！
他，不是德川家康，也不是豐臣秀吉；
不是叱吒風雲的政客，也不是名聞遐邇的武士。
他，17歲前，惡貫鄉里，不知生之意義？
17歲後，遠赴關原之戰，死裡逃生；
他，被澤庵和尚捆綁於千年杉上、囚於天守閣中，
而後尋獲生命、茅塞頓開；
他，21歲立志做一名修行武者，因而割捨「阿通」的摯愛深情，
但內心卻十年如一日牽繫於她；
他，以艱難當餅、以困苦當水， 足跡遍歷各地；
他，曾與六十六位高手比武皆獲全勝，
但以打敗名劍佐佐木小次郎之「船島決鬥」，震爍古今！
他，一個如你、如我的生命實踐者，一介苦其心志的修行武者，一位十七世紀的劍道家，一名400年前的傳奇人物─宮本武藏，他深深影響20世紀你我耳熟能詳的作家、藝術家、運動家；撼動時代的菁英，感動無數為生命奮鬥的追隨者。
每個人心中皆有一把劍
一個沾滿泥土味的青年，捧著一把劍，抱著「成為武士」的夢想，在自己和他人的生命中，以「劍」立下道德的指標，義無反顧地衝向時代的狂瀾，奮力掙脫人類命運的禁錮。這把劍，不是殺戮之劍，也不是詛咒之劍，這把劍是「生命的標竿」，是宮本武藏尋找道路、真理與愛的守護之劍。
吉川英治的劍與武藏不同，他的劍是一隻筆，他一生的年日是七十歲，然而他卻傾其人生的三分之一─20年，用筆勤修這部兩百萬字的巨作，箇中，我們看不到炫赫的主角，卻見識到真實的人性；看不到耀眼的成就，卻體會到智慧的磨練；看不到一帆風順的人生，卻感受到破浪而出的風光。
在今天，有人的劍是一把鋤頭，有人的劍是一項技術，有人的劍是一部電腦，一副口才，一種天賦…您的劍是什麼呢？您是如何修練呢？《宮本武藏》這部書將豐富您的認知，提供您效法的原則，並且了解生活的另一種藝術。
1
一部尋找戰國、幕府時代根苗的劍聖傳奇
是怎樣的時代，使他單槍匹馬討教舉世無雙的劍客名門，從過江之鯽的浪人中脫穎而出？是怎樣的時代，使他餐風宿露，打破寒冬的冰層沐浴、忍受腳疾的惡化攀岩，而且不斷向體能的極限挑戰？
當大阪與京都存在著微妙視聽；戰爭間的兵火短暫如街上的燈火；風靡且崇尚劍道的武士，如風起雲湧；人們不願再厚顏苟活，甚至可以隨時以死雪恥的時代─宮本武藏，一生充滿傳奇色彩的人物，您能想像在船島生死決戰之前，人人嚴陣以待，武藏竟能不為下一分鐘的生命憂慮，反而全神貫注定睛在畫紙上作畫嗎？
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一部涵容劍道、哲理與藝術的智慧書
17世紀的日本武道名家不乏：京八流、富田流、中條流、卜傳流、八重垣流、一刀流、巖流。無門無派的宮本武藏如何能以獨創的二刀法挑戰各派，而大獲全勝？他又是如何掌握劍道精髓，體會兩刃交鋒、生死一瞬的致勝關鍵呢？小次郎的〝飛燕斬〞一向不比武藏〝二刀法〞遜色，最後為什麼會敗給武藏？
宮本武藏是天生的藝術家。他第一次看光悅作畫，拿著光悅所作的陶碗，細看陶碗上小竹片的刻痕，便立刻推就陶藝家所刻的刀式、心思、肚量、人品、出身，您想知道他是如何斷定嗎？一尺四寸的笛子，為何像人類的五情詞彙和兩性呼吸？聆聽激越的絃音，如何體會琵琶的鬆緊之道？《宮本武藏》這部書，不僅帶領我們一探人文藝術(如：茶道、禪學、易經、樂曲、陶藝、詩歌…)的曼妙，在書中，即使是一只樸實的茶碗，也能激發我們了解萬器萬物中蘊藏的深度內涵；透過吉川的文學，我們更發現：劍道與技藝─百慮殊途終一致，涵天蓋地是人生。
3
一部縱橫【和漢學說】的現代經典
姬路武士為了抓武藏，動員全村的人設下天羅地網、大舉搜山，連續數週都無法逮著武藏，為什麼澤庵短短三日，僅佈心理之陣、毫不搜尋，竟能引武藏自動現身？武士道一向是日本人的精神象徵，澤庵為何說：「武士豈能不懂《孫子兵法》？」，澤庵為了追蹤武藏去向，望著百尺懸崖，如何綜合地相、水相…以《易經》之卦判定方向？日本知名藝妓吉野太夫為何能熟記白居易的《琵琶行》？
由於，吉川英治是一個綜覽【和漢學說】的小說家，熟讀老莊、佛儒、孫子、唐詩、宋畫、三國、易經、江戶文學、鄉曲厘歌…因此，他所寫的宮本武藏，不只是一個劍道家，而且是一位兵法家；不只是一個武士，而且是一位禪者；不只是一名教師，而且是一位畫家。他不單使宮本武藏透過【和漢萬卷】重獲智慧及新生，也使我們從中飽覽中國、日本相融之道學。
4
一部發人深省、感人肺腑的“至愛箴言”
讀《宮本武藏》，很多人不明白武藏為何遲遲不見所愛之人─阿通？難道阿通十年來的苦苦追隨、守候，甚至臥病思念，他完全不領會、不疼惜嗎？在書的尾聲，船島生死決鬥之前，武藏與阿通終於見面了。在他們短暫卻深刻的心靈交會裡，讀的人不禁與他們一起掉淚，原來，他們彼此愛的方式、深度，他們一直都懂，只是別人難以體會。武藏說：「這十年來，其實我的心裡只有妳一人。」阿通說：「我知道」「…您可不可以喊我一聲妻子？」武藏說：「武士的妻子送丈夫出征，豈可以掉眼淚呢？」阿通噙著淚笑著…
吉川英治的《宮本武藏》並不譁眾取寵，對於情愛的描述跳脫表面化及世俗化的格局，反之將情愛反芻劍道精神，儘管歲月荏苒、物換星移，宮本武藏與阿通的情都不囿於時空，而能〝專心一致〞，這樣的戀愛生活，只是一個自由的借鏡，在今日，若說這部《宮本武藏》是古典的，那麼吉川在情愛的鋪敘中，絕對是古典、樸素而且永恆的。
5
一部兼具古典與現代的反省小說
「現代人內心過於纖細、講求小智謀、充滿無力感，因此我期望藉由此書，描述祖先過去堅強的精神和追求真摯人生的毅力，盼能喚醒現代人。」這是吉川英治創作此一作品的動機，儘管吉川所描寫的年代是距今400年前的風土民情，但是人類對可歌可泣的故事總是無限緬懷，永遠是現在進行式的。關東戰後的庶民的生活、思想、呼聲…並沒有離現代而去，今日不過是換個場景罷了！再紊亂的時代，人們若能一讀吉川英治的《宮本武藏》，都是可喜的。
6
一部邁向專業、學習專注的現代啟示錄
邁向2000年的新社會，現代人最不可或缺的便是「專業」。唯有專業，才能將事業的根基立在磐石上。
400年前智勇雙全的武士，跨古至今，就是專業。在《宮本武藏》這部書中，我們可以看到：一群浪人(野武士)因無所事事而成為社會的蠹蟲；名聞遐邇的吉岡名門因未有專精而沉淪沒落。而真正受到人們尊重和諸侯肯定的專業人才則是：勤練快刀斬燕法的佐佐木小次郎；獨創二刀流的宮本武藏。
當然，亟及專業，不可或缺的精神，還要有「專注」。NBA籃球選手的專注表現在投籃的瞬間，緊迫盯人的防守；大提琴手馬友友的專注盡在弓與絃的拉奏中；400年前的劍道家宮本武藏，則將專注力全然展現在劍與劍交鋒─眼神與眼神的對峙中。在專業化的時代中，追求專業的您，千萬別錯過這部邁向專業、學習專注的現代啟示錄。
7
讓您找到生命、發現智慧的不朽史詩
日本知名作家尾崎秀樹曾說：《宮本武藏》不但是吉川英治的代表作，它在昭和文學作品中，佔極大的地位。不論在文學性或人生觀上，沒有其他作品能對讀者產生如此深遠的影響。
吉川英治的《宮本武藏》是古典的，也是革新的，其文字的力量已然化為歷史的浮雕，無論哪個世紀，一旦進入宮本武藏的年輕歲月…都能掬取豐富的感動、試煉的精金。這部書不祇在戰時的日本受到極高的評價，而且數十年如一日的於文壇上綻放光芒；不祇風行於日本的平面媒體，而且吸引了成千上萬的觀眾坐在電視機前不忍離去；不祇樹立了青年武藏積極正面的形象，而且昨日─今日─明日為每一位為生命奮鬥的「內在自省者」謳歌！
我寫【宮本武藏】促銷信函
17世紀流傳至今的世界名著《魯濱遜漂流記》，其在海上漂流了28年，但冒險生活開展於19歲；18世紀德國文學界的奇葩歌德，其最成熟的作品在《浮士德》，但寫就《少年維特的煩惱》時，才25歲；20世紀被稱為台灣IC教父的台積電董事長張忠謀，最輝煌的成就在今日，但一直眷念18歲一場「可帶走的盛宴」。每個人都期望邁向成熟，但成熟的基石永遠是生命的自覺、奔跑的藍圖、不悔的執志，在《宮本武藏》這部書中，吉川英治描寫的正是武藏17~32歲間，最富傳奇性、啟發性的人生歷程，我們得以透過大師抑、揚、頓、挫之傳神筆墨，體悟出武藏以劍入道的生命轉折，進而融會文武兩道合一的智慧境界。
親愛的讀者您好：
很高興這次能將日本文學大師吉川英治已流傳半世紀的日本名著《宮本武藏》推薦給您。有人說：不讀吉川英治的《宮本武藏》，縱然能體察生命奮鬥的意義，卻不一定具有超拔的力量，然而只要讀過吉川英治的《宮本武藏》，即使在極艱難的環境中，也能繼續奮鬥，就算是極微小的信心，也能壓過狂風。我想這在許多日本人的生命經歷中，已是鐵的事實。
凝練20年的文學經典、日本有史以來最受歡迎的劍俠小說
吉川英治所寫的《宮本武藏》，是日本家喻戶曉的文學經典之作。大師筆下獨樹一幟的「劍聖」典型，型塑了宮本武藏最為鮮活的傳奇形象。再加上吉川飽含深厚學養交融人生歷練的文思哲理，栩栩如生地揮灑出宮本武藏以劍入道的奮鬥歷程，使我們體會人類蕞爾生命也能成其大、溯其遠。吉川英治這部歷經二十年的心血巨著，早在三○年代出版便名震日本文壇！直至今日仍被評論家讚譽為日本有史以來最受歡迎的劍俠小說，也是同證史實的時代小說。
半世紀來，影響讀者至深、見證如潮的時代巨構
儘管宮本武藏一生未曾拜師學藝，但他卻從許多人身上習得人生的大道理：澤庵、柳生石舟齋、本阿彌光悅、吉野太夫、愚堂和尚等人，都是他人生觀的啟蒙老師。其實武藏的人生觀就是吉川英治的人生觀，年輕的武藏，正是吉川英治對自己青春形象的描寫。
數十年來，讀過這部作品而深受感動的人自然很多，然而有一些真實的見證至今仍使我們欣慰不已，例如：一位京都畫櫻聞名的已故畫家K.U氏，生活困苦，決定全家自殺尋死。就在他下定決心的那天，在晚報上讀到武藏攀登朝熊山的那一章，深受撼動，於是打消了尋死的念頭。另外，游泳選手古橋、象棋八段升田，兩人亦自書中獲得啟示，得以奮發圖強；現代知名的相撲選手更將武藏用劍的精神實際運用到武術中…這些僅是媒體上看得到的溫馨例子，相信還有很多美好的見證是隱藏的。其實，任何一部書中：只要有一句話、一件事、一個省思可以真實的打動我們、影響我們，甚至改變我們，那麼，它就是我們不得不看的好書。然而，《宮本武藏》所能帶給您我的，卻不只是一句話、一件事或一個省思，乃是一次心靈的開墾、一個具體的行動和一生受用不盡的智慧與啟示。
在烽火的日子，一部好的文學作品，正如和平的土壤，它使讀者重拾愛的種子、盼望的枝葉、信心的果實，對於日本知名畫櫻名家、游泳健將、象棋高手是如此，對於戰火下的人們亦復如是，對於今日的我們，仍有相同的渴望、深沉的激勵。
您相信，一部書，能改變您的人生觀嗎？
這是一部日本國民文學大師吉川英治耗時20年的心血巨獻；半世紀來，影響日本人極深的精神啟示錄！
親愛的讀者您好：
很高興這次能將日本文學大師吉川英治已流傳半世紀的日本名著《宮本武藏》推薦給您。有人說：不讀吉川英治的《宮本武藏》，縱然能體察生命奮鬥的意義，卻不一定具有超拔的力量，然而只要讀過吉川英治的《宮本武藏》，即使在極艱難的環境中，也能繼續奮鬥，就算是極微小的信心，也能壓過狂風。我想這在許多日本人的生命經歷中，已是鐵的事實。
凝練20年的文學經典、日本有史以來最受歡迎的劍俠小說
吉川英治所寫的《宮本武藏》，是日本家喻戶曉的文學經典之作。大師筆下獨樹一幟的「劍聖」典型，型塑了宮本武藏最為鮮活的傳奇形象。再加上吉川飽含深厚學養交融人生歷練的文思哲理，栩栩如生地揮灑出宮本武藏以劍入道的奮鬥歷程，使我們體會人類蕞爾生命也能成其大、溯其遠。吉川英治這部歷經二十年的心血巨著，早在三○年代出版便名震日本文壇！直至今日仍被評論家讚譽為日本有史以來最受歡迎的劍俠小說，也是同證史實的時代小說。
半世紀來，影響讀者至深、見證如潮的時代巨構
儘管宮本武藏一生未曾拜師學藝，但他卻從許多人身上習得人生的大道理：澤庵、柳生石舟齋、本阿彌光悅、吉野太夫、愚堂和尚等人，都是他人生觀的啟蒙老師。其實武藏的人生觀就是吉川英治的人生觀，年輕的武藏，正是吉川英治對自己青春形象的描寫。
數十年來，讀過這部作品而深受感動的人自然很多，然而有一些真實的見證至今仍使我們欣慰不已，例如：一位京都畫櫻聞名的已故畫家K.U氏，生活困苦，決定全家自殺尋死。就在他下定決心的那天，在晚報上讀到武藏攀登朝熊山的那一章，深受撼動，於是打消了尋死的念頭。另外，游泳選手古橋、象棋八段升田，兩人亦自書中獲得啟示，得以奮發圖強；現代知名的相撲選手更將武藏用劍的精神實際運用到武術中…這些僅是媒體上看得到的溫馨例子，相信還有很多美好的見證是隱藏的。其實，任何一部書中：只要有一句話、一件事、一個省思可以真實的打動我們、影響我們，甚至改變我們，那麼，它就是我們不得不看的好書。然而，《宮本武藏》所能帶給您我的，卻不只是一句話、一件事或一個省思，乃是一次心靈的開墾、一個具體的行動和一生受用不盡的智慧與啟示。
在烽火的日子，一部好的文學作品，正如和平的土壤，它使讀者重拾愛的種子、盼望的枝葉、信心的果實，對於日本知名畫櫻名家、游泳健將、象棋高手是如此，對於戰火下的人們亦復如是，對於今日的我們，仍有相同的渴望、深沉的激勵。
您相信，一部書，能改變您的人生觀嗎？
這是一部日本國民文學大師吉川英治耗時20年的心血巨獻；半世紀來，影響日本人極深的精神啟示錄！
我讀【克莉絲蒂推理】感言/INGRID_2001
指紋──一枚會說謊的地圖
白羅說︰「我個人是不循專家的作業程序的。我要探索的是心理狀態，而不是指紋或煙灰……因為它們很可能將你帶入另一個死胡同裡去」。
一座打開的窗戶、一道鎖上的門、一張顯然自己會移動的桌子、一陣突如其來的聲響、幾張遺留在桌上的橋牌計分卡……它們並不都是啞巴，其所傳達的訊息有時比人所能透露的更忠實、多更多。在克莉絲蒂的推理王國中，辦案光靠舌頭是不夠的，還需要一雙敏銳的眼睛和耳朵。因為「指紋」可以是引人入迷的地圖；「實話」常有美麗的謊言粉飾；「推理」才能直導真相的巢穴。因此，在她作品中，我們幾乎找不到普通的謀殺案，她所導演的探案總是將讀者推向離奇的未知──驚人、不凡，令人不可思議；她所型塑的兇手幾乎沒有愚人，只有智者──作品中，曾經誕生過一名「聰明絕頂、自曝謎底」的完美謀殺者，至今仍是億萬讀者擊節讚賞、大歎絕妙的經典。
挑戰自我──80盤精心設計的「拼圖遊戲」
克莉絲蒂80部推理小說猶如80盤拼圖遊戲，每一個細節皆是精心設計過的，因此每找到一片新的線索，就使破案加深一層困難……。
克莉絲蒂為推理小說所注入的神髓是──使問案成為一門藝術、謀殺成為一道極具挑戰的數學難題、推理成為探究人性的一面鏡子。閱讀克莉絲蒂，最令人吃驚的是每一階段的片斷性、重組性，以及發展性。每個人對謎團闡釋都有一手，有點像是拼圖一樣，每個人基於他的發現和知識貢獻一小片。然而他們的任務似乎就到此為止。把這些小片拼到正確的位置上，是偵探一個人的責任和讀者挑戰自我的遊戲。事實上，任何人想要挑戰克莉絲蒂精心設計的「拼圖遊戲」，都需要有窮追不捨的自信和因應挫敗的勇氣，因為只要進入其中，每一個新的發展，就像搖一下萬花筒一樣──整個畫面全然改觀，充滿組合、破局、重設、解謎的趣味。
鏡射人性，尋找最不可能的兇手
詭計與動機究竟有什麼不同？克莉絲蒂推理小說亟欲探索的並非殺人詭計，而是埋藏在人性底層的動機──它，滑溜如無鱗的魚，難測如捕風的雲，神祕如女人的面紗……。
最高明最難解的兇殺是臨時起意的，強烈的正義感可以是謀殺的動機，當孩子身處險境，母親可能會有不顧一切的表現……在克莉絲蒂的謀殺字典中「只要有了特殊的動機，任何人都可能犯罪」。有趣的是，她真正關心的，並不是受害人，而是整個事件對兇手性格造成的影響。同時打破傳統兇手罪不可逭、窮凶惡極的形象，引領我們從清純少女、年輕警官、景德上校、迷人貴婦、精明醫師、虔誠教士、機靈管家……中--尋找一名最不可能的兇手，穿越重重謎網、最後撥雲見日。如果說閱讀是思考的靈魂之窗，那麼閱讀推理小說則是開啟一扇心智之門的旅行護照──考古人性、神祕多奇；追蹤動機、意外連連……套句艾柏特‧愛因斯坦（Albert Einstein）的話︰「神祕，是我們所能擁有的最美麗的經驗。」
神秘探案，也可以美味得像一首詩
克莉絲蒂成功地將一場撲朔迷離的神祕探案──安排得像一頓精緻的餐點，而且美味得像一首詩──道地的一首詩。
由藝術的觀點來說，您認為刑案的精華是什麼？是意想不到的謀殺手法、難解的謎題、還是高明的問案技巧？在此，克莉絲蒂提供了一個另類解答是──犯案的人。犯案的人好比是真相的影子，不論本身再怎麼醜陋，對尋求者來說總是奇特美麗的。她像導演為劇本選角般，安插了各國國籍、各種階層、各類年齡的人──南斯拉夫警探、義大利司機、瑞典護士、德國女僕、英國家庭教師、美國醫師等，為他們在謀殺悲劇中派上一個角色。並且在毫無辦案憑藉、沒有具體線索、找不到指紋、缺乏直接證據──只有人物──的境域中，將人性衍生的種種謎思，安排得像一道道精緻的餐點，藉由偵探與讀者的雙邊思考、再思考，咀嚼、再咀嚼，使一場撲朔迷離的神祕探案也可以美味得像一首詩--道地的一首詩。
您也可以成為一名──隱形的偵探
克莉絲蒂精湛的佈局猶如一場又一場的牌局，每次切牌，過程都像扇軸般進展得很順利，最後由絕頂聰明的贏家──偵探輕輕將「底牌」一掀、令人拍案叫絕！
克莉絲蒂相信︰每一位正在閱讀她作品的讀者，不僅是聽故事的人，同時也是一名偵探。因此，她的作品極富戲劇化，無論是性格描繪、劇情鋪敘、場景設計，以至對白機鋒，皆緊湊詭譎、懸宕起伏、靈活生動。她更開放讀者與她筆下的偵探一起辦案、鬥智，使我們握有同樣的線索、享有一樣的靈光乍現、萌生相似的疑惑、一起推理解謎。有趣的是，當我們這些隱形偵探自以為兇手輪廓已然在望時，總會不知不覺地掉進謀殺女王的陷阱裡……而且明知自個兒栽了一個大跟斗後，還能喜出望外、驚歎連連，反之為克莉絲蒂層層鋪設的「心理化妝術」──高明的佈局、隱藏的伏筆、巧妙的先設──佩服萬分、拍案叫絕！
首創童話式謀殺奇案、古典與現代融為一爐
結構佈局之精妙、邏輯衍展之縝密，心理描繪之生動，以及突破殺人動機之謎和不在場證明之精心傑作，使克莉絲蒂之每一部作品都深受讀者的喜愛。
克莉絲蒂首創童話世界式的謀殺奇案，她的小說裡幾乎沒有「壞人」，只有「謀殺」；沒有「邪惡」，只有「謎題」。她不僅擅長營造懸疑推理的氛圍，並且打破20世紀初傳統解謎式的窠臼，以精心設計的故事情節、抽絲剝繭的心理分析，以及撥開層層迷霧手法，開拓推理小說寫作之新視野。同時，她也創造了推理小說「謀殺殺人手法」的四種典型（預知橋段，書中分曉），以煥發的才華、天衣無縫的交錯處理技法，在緊張、曲折、離奇以及峰迴路轉中，散發古典與現代融為一爐的獨特風格。作品洋溢一股純熟的哲理意蘊，使讀者在輕鬆的閱讀中，找到「與自己頭腦相遇」的滿足與樂趣。
創作驚人、質量俱佳──導演與編劇的最愛
世界推理趣味小說排行榜、全球500名推理小說家與推理迷票選統計、中外雜誌推理評鑑──克莉絲蒂的作品總是名列前茅！
五十六年的創作生涯，使克莉絲蒂累積了80部質量俱精的作品（另有17部劇本、短篇小說），這項驚人的記錄本身也是一項傳奇。特別是她每一部作品皆深受導演、編劇的喜愛與青睞，據統計，克莉絲蒂有二十六部推理小說被改編為40部電影，其中「東方快車謀殺案」、「尼羅河謀殺案」、「豔陽下的謀殺案」風靡全球、既叫好又叫座！《十個小黑人》一書甚至被改編重拍多次，奠定了她在推理小說界無人能及的雄霸局面。除了響遏於大螢幕外，以克莉絲蒂小說為題材拍攝的電視影集高達近百部，不僅榮登國際舞台，而且深入家庭個人，斐然成績，令人望塵莫及！即使在網路浩瀚無國界的今日，Agatha Christie的網站更是五花八門、獨具特色，單從Yahoo入口網站搜尋之Web Page Match，即高達40100個，令人目不暇給。
舉世聞名的超級巨星──白羅、珍瑪波
如果說福爾摩斯是一名擅長分析煙灰、採集指紋的名探，那麼白羅便是一名絞絞腦汁，以邏輯思辯偵破案情的哲人；珍瑪波則堪稱是以女性直覺見長、老謀深算的女神探了。
克莉絲蒂筆下的比利時私家偵探赫丘勒‧白羅──身材矮小、智慧高超，長得像滑稽劇裡的喜感法國佬，愛喝熱巧克力茶。不僅精通對話術、犯罪心理學，而且擅於觀察、洞悉人性--與以女性直覺、打破砂鍋、人性關懷見長的珍瑪波同為推理之后一手捧紅的超級巨星，舉世聞名、歷久不衰。白羅也是推理史上唯一登上《紐約時報》訃聞的古典第一偵探，超凡魅力可見一斑！在克莉絲蒂小說中，珍瑪波共出場十四部長篇推理小說，白羅則出場三十三部長篇小說、六十五篇短篇小說，其著名的口頭禪「灰色的腦細胞」，「方法、條理是我的招牌」、「要破一個案子，只需往椅背上一靠，絞絞腦汁，就水到渠成了」……早已成為名探的口訣、推理的極致、智慧的代名詞。
武俠讀金庸、推理要看克莉絲蒂
武俠讀金庸，推理要一定看克莉絲蒂──如果說，金庸小說是中國武俠小說史上一個巨大的文學之謎；那麼，克莉絲蒂就是歐美古典推理史上最引領風騷的「武林盟主」！
西方的推理小說與東方的武俠小說有許多異曲同工之妙！它們同樣帶領讀者進入一個虛擬世界，在那個世界中，每一個人都會武功，每個人都可能是偵探，引領您叱吒風雲、洞燭機先。有趣的是，武俠小說中所講的江湖恩怨、情愛糾葛、比武競技，搬上西方推理世界就是──政治謀殺、迷情殺機、鬥智解謎；而東方的暗器、劍術、拳腳功夫，轉換成西方語彙就是──設陷阱、破謎題、腦力激盪。特別是，這兩位一東一西且風靡全球的文學大師都很會說故事，而且創作量驚人，如果說金庸熱是東方武俠世界的一道曙光，克莉絲蒂熱就是西方推理世界的一把火炬，點燃照耀了20世紀的大眾文學史！
自我激發、活化腦神經的閱讀運動
有些書只要淺嚐即可，但是克莉絲蒂卻讓您不知不覺地狼吞虎嚥。甚至讓讀者一瞬間睜開眼睛，透視正在思索的核心。
閱讀推理小說，究竟有何魔力呢？作家羅智成說它是用來謀殺愚昧的100種方法，苦苓慨言它是年少夢想的心情延續，R.奧斯汀‧傅里曼說它能催生出讀者欲求的智識滿足感；謀殺專門店的會員笑稱它是一種最不流汗的Activity；名評論家詹宏志說「書不謎人、人自迷」；教育部長曾志朗則坦承自己睡前最愛閱讀推理小說……在曾志朗眼中，名探的主張「假如你不尋找數據資料來支持推論，是一種罪行」是他過去長期科學研究的重要啟發，而閱讀推理小說也是他建立尋找科學答案的習慣。特別是以認知心理學研究出身的他強調：閱讀過程想像力的運用，可以讓閱讀者的腦神經細胞，不停的得到刺激，自我激發、活化腦神經的連結活動。
推理之樂樂無窮──擺脫壓力、神祕出走
忙碌而一成不變的生活中，您渴望一趟小小的冒險嗎？置身競爭激烈、爾虞我詐的職場中，您希望擁有過人的心智嗎？面對價值分歧、政治掛帥的社會，您夢想成為一名公義的使者嗎？
閱讀克莉絲蒂推理小說，可滿足不同領域、不同行業，以及鍾情於各類小說--武俠、文學、藝術、心理、哲學──讀者的需要，同時為您的生活帶來意想不到的驚喜！純粹看故事的讀者，會被她曲折離奇和生動的說故事本領吸引；純粹熱中解謎的讀者，會被她220個錯綜複雜、天衣無縫的謎團迷惑；純粹喜好文學的讀者，會被她刻劃入微的人性驅策折服；純粹欣賞藝術的讀者，會被她完美而精湛的謀殺手法震懾；純粹娛樂休閒的讀者，會對她充滿異國風情、過程驚險刺激的益智之旅激奮！擺脫壓力、享受驚奇，21世紀一場「神祕出走」的閱讀推理之旅於焉展開，您還等什麼？
白羅說︰「我個人是不循專家的作業程序的。我要探索的是心理狀態，而不是指紋或煙灰……因為它們很可能將你帶入另一個死胡同裡去」。
一座打開的窗戶、一道鎖上的門、一張顯然自己會移動的桌子、一陣突如其來的聲響、幾張遺留在桌上的橋牌計分卡……它們並不都是啞巴，其所傳達的訊息有時比人所能透露的更忠實、多更多。在克莉絲蒂的推理王國中，辦案光靠舌頭是不夠的，還需要一雙敏銳的眼睛和耳朵。因為「指紋」可以是引人入迷的地圖；「實話」常有美麗的謊言粉飾；「推理」才能直導真相的巢穴。因此，在她作品中，我們幾乎找不到普通的謀殺案，她所導演的探案總是將讀者推向離奇的未知──驚人、不凡，令人不可思議；她所型塑的兇手幾乎沒有愚人，只有智者──作品中，曾經誕生過一名「聰明絕頂、自曝謎底」的完美謀殺者，至今仍是億萬讀者擊節讚賞、大歎絕妙的經典。
挑戰自我──80盤精心設計的「拼圖遊戲」
克莉絲蒂80部推理小說猶如80盤拼圖遊戲，每一個細節皆是精心設計過的，因此每找到一片新的線索，就使破案加深一層困難……。
克莉絲蒂為推理小說所注入的神髓是──使問案成為一門藝術、謀殺成為一道極具挑戰的數學難題、推理成為探究人性的一面鏡子。閱讀克莉絲蒂，最令人吃驚的是每一階段的片斷性、重組性，以及發展性。每個人對謎團闡釋都有一手，有點像是拼圖一樣，每個人基於他的發現和知識貢獻一小片。然而他們的任務似乎就到此為止。把這些小片拼到正確的位置上，是偵探一個人的責任和讀者挑戰自我的遊戲。事實上，任何人想要挑戰克莉絲蒂精心設計的「拼圖遊戲」，都需要有窮追不捨的自信和因應挫敗的勇氣，因為只要進入其中，每一個新的發展，就像搖一下萬花筒一樣──整個畫面全然改觀，充滿組合、破局、重設、解謎的趣味。
鏡射人性，尋找最不可能的兇手
詭計與動機究竟有什麼不同？克莉絲蒂推理小說亟欲探索的並非殺人詭計，而是埋藏在人性底層的動機──它，滑溜如無鱗的魚，難測如捕風的雲，神祕如女人的面紗……。
最高明最難解的兇殺是臨時起意的，強烈的正義感可以是謀殺的動機，當孩子身處險境，母親可能會有不顧一切的表現……在克莉絲蒂的謀殺字典中「只要有了特殊的動機，任何人都可能犯罪」。有趣的是，她真正關心的，並不是受害人，而是整個事件對兇手性格造成的影響。同時打破傳統兇手罪不可逭、窮凶惡極的形象，引領我們從清純少女、年輕警官、景德上校、迷人貴婦、精明醫師、虔誠教士、機靈管家……中--尋找一名最不可能的兇手，穿越重重謎網、最後撥雲見日。如果說閱讀是思考的靈魂之窗，那麼閱讀推理小說則是開啟一扇心智之門的旅行護照──考古人性、神祕多奇；追蹤動機、意外連連……套句艾柏特‧愛因斯坦（Albert Einstein）的話︰「神祕，是我們所能擁有的最美麗的經驗。」
神秘探案，也可以美味得像一首詩
克莉絲蒂成功地將一場撲朔迷離的神祕探案──安排得像一頓精緻的餐點，而且美味得像一首詩──道地的一首詩。
由藝術的觀點來說，您認為刑案的精華是什麼？是意想不到的謀殺手法、難解的謎題、還是高明的問案技巧？在此，克莉絲蒂提供了一個另類解答是──犯案的人。犯案的人好比是真相的影子，不論本身再怎麼醜陋，對尋求者來說總是奇特美麗的。她像導演為劇本選角般，安插了各國國籍、各種階層、各類年齡的人──南斯拉夫警探、義大利司機、瑞典護士、德國女僕、英國家庭教師、美國醫師等，為他們在謀殺悲劇中派上一個角色。並且在毫無辦案憑藉、沒有具體線索、找不到指紋、缺乏直接證據──只有人物──的境域中，將人性衍生的種種謎思，安排得像一道道精緻的餐點，藉由偵探與讀者的雙邊思考、再思考，咀嚼、再咀嚼，使一場撲朔迷離的神祕探案也可以美味得像一首詩--道地的一首詩。
您也可以成為一名──隱形的偵探
克莉絲蒂精湛的佈局猶如一場又一場的牌局，每次切牌，過程都像扇軸般進展得很順利，最後由絕頂聰明的贏家──偵探輕輕將「底牌」一掀、令人拍案叫絕！
克莉絲蒂相信︰每一位正在閱讀她作品的讀者，不僅是聽故事的人，同時也是一名偵探。因此，她的作品極富戲劇化，無論是性格描繪、劇情鋪敘、場景設計，以至對白機鋒，皆緊湊詭譎、懸宕起伏、靈活生動。她更開放讀者與她筆下的偵探一起辦案、鬥智，使我們握有同樣的線索、享有一樣的靈光乍現、萌生相似的疑惑、一起推理解謎。有趣的是，當我們這些隱形偵探自以為兇手輪廓已然在望時，總會不知不覺地掉進謀殺女王的陷阱裡……而且明知自個兒栽了一個大跟斗後，還能喜出望外、驚歎連連，反之為克莉絲蒂層層鋪設的「心理化妝術」──高明的佈局、隱藏的伏筆、巧妙的先設──佩服萬分、拍案叫絕！
首創童話式謀殺奇案、古典與現代融為一爐
結構佈局之精妙、邏輯衍展之縝密，心理描繪之生動，以及突破殺人動機之謎和不在場證明之精心傑作，使克莉絲蒂之每一部作品都深受讀者的喜愛。
克莉絲蒂首創童話世界式的謀殺奇案，她的小說裡幾乎沒有「壞人」，只有「謀殺」；沒有「邪惡」，只有「謎題」。她不僅擅長營造懸疑推理的氛圍，並且打破20世紀初傳統解謎式的窠臼，以精心設計的故事情節、抽絲剝繭的心理分析，以及撥開層層迷霧手法，開拓推理小說寫作之新視野。同時，她也創造了推理小說「謀殺殺人手法」的四種典型（預知橋段，書中分曉），以煥發的才華、天衣無縫的交錯處理技法，在緊張、曲折、離奇以及峰迴路轉中，散發古典與現代融為一爐的獨特風格。作品洋溢一股純熟的哲理意蘊，使讀者在輕鬆的閱讀中，找到「與自己頭腦相遇」的滿足與樂趣。
創作驚人、質量俱佳──導演與編劇的最愛
世界推理趣味小說排行榜、全球500名推理小說家與推理迷票選統計、中外雜誌推理評鑑──克莉絲蒂的作品總是名列前茅！
五十六年的創作生涯，使克莉絲蒂累積了80部質量俱精的作品（另有17部劇本、短篇小說），這項驚人的記錄本身也是一項傳奇。特別是她每一部作品皆深受導演、編劇的喜愛與青睞，據統計，克莉絲蒂有二十六部推理小說被改編為40部電影，其中「東方快車謀殺案」、「尼羅河謀殺案」、「豔陽下的謀殺案」風靡全球、既叫好又叫座！《十個小黑人》一書甚至被改編重拍多次，奠定了她在推理小說界無人能及的雄霸局面。除了響遏於大螢幕外，以克莉絲蒂小說為題材拍攝的電視影集高達近百部，不僅榮登國際舞台，而且深入家庭個人，斐然成績，令人望塵莫及！即使在網路浩瀚無國界的今日，Agatha Christie的網站更是五花八門、獨具特色，單從Yahoo入口網站搜尋之Web Page Match，即高達40100個，令人目不暇給。
舉世聞名的超級巨星──白羅、珍瑪波
如果說福爾摩斯是一名擅長分析煙灰、採集指紋的名探，那麼白羅便是一名絞絞腦汁，以邏輯思辯偵破案情的哲人；珍瑪波則堪稱是以女性直覺見長、老謀深算的女神探了。
克莉絲蒂筆下的比利時私家偵探赫丘勒‧白羅──身材矮小、智慧高超，長得像滑稽劇裡的喜感法國佬，愛喝熱巧克力茶。不僅精通對話術、犯罪心理學，而且擅於觀察、洞悉人性--與以女性直覺、打破砂鍋、人性關懷見長的珍瑪波同為推理之后一手捧紅的超級巨星，舉世聞名、歷久不衰。白羅也是推理史上唯一登上《紐約時報》訃聞的古典第一偵探，超凡魅力可見一斑！在克莉絲蒂小說中，珍瑪波共出場十四部長篇推理小說，白羅則出場三十三部長篇小說、六十五篇短篇小說，其著名的口頭禪「灰色的腦細胞」，「方法、條理是我的招牌」、「要破一個案子，只需往椅背上一靠，絞絞腦汁，就水到渠成了」……早已成為名探的口訣、推理的極致、智慧的代名詞。
武俠讀金庸、推理要看克莉絲蒂
武俠讀金庸，推理要一定看克莉絲蒂──如果說，金庸小說是中國武俠小說史上一個巨大的文學之謎；那麼，克莉絲蒂就是歐美古典推理史上最引領風騷的「武林盟主」！
西方的推理小說與東方的武俠小說有許多異曲同工之妙！它們同樣帶領讀者進入一個虛擬世界，在那個世界中，每一個人都會武功，每個人都可能是偵探，引領您叱吒風雲、洞燭機先。有趣的是，武俠小說中所講的江湖恩怨、情愛糾葛、比武競技，搬上西方推理世界就是──政治謀殺、迷情殺機、鬥智解謎；而東方的暗器、劍術、拳腳功夫，轉換成西方語彙就是──設陷阱、破謎題、腦力激盪。特別是，這兩位一東一西且風靡全球的文學大師都很會說故事，而且創作量驚人，如果說金庸熱是東方武俠世界的一道曙光，克莉絲蒂熱就是西方推理世界的一把火炬，點燃照耀了20世紀的大眾文學史！
自我激發、活化腦神經的閱讀運動
有些書只要淺嚐即可，但是克莉絲蒂卻讓您不知不覺地狼吞虎嚥。甚至讓讀者一瞬間睜開眼睛，透視正在思索的核心。
閱讀推理小說，究竟有何魔力呢？作家羅智成說它是用來謀殺愚昧的100種方法，苦苓慨言它是年少夢想的心情延續，R.奧斯汀‧傅里曼說它能催生出讀者欲求的智識滿足感；謀殺專門店的會員笑稱它是一種最不流汗的Activity；名評論家詹宏志說「書不謎人、人自迷」；教育部長曾志朗則坦承自己睡前最愛閱讀推理小說……在曾志朗眼中，名探的主張「假如你不尋找數據資料來支持推論，是一種罪行」是他過去長期科學研究的重要啟發，而閱讀推理小說也是他建立尋找科學答案的習慣。特別是以認知心理學研究出身的他強調：閱讀過程想像力的運用，可以讓閱讀者的腦神經細胞，不停的得到刺激，自我激發、活化腦神經的連結活動。
推理之樂樂無窮──擺脫壓力、神祕出走
忙碌而一成不變的生活中，您渴望一趟小小的冒險嗎？置身競爭激烈、爾虞我詐的職場中，您希望擁有過人的心智嗎？面對價值分歧、政治掛帥的社會，您夢想成為一名公義的使者嗎？
閱讀克莉絲蒂推理小說，可滿足不同領域、不同行業，以及鍾情於各類小說--武俠、文學、藝術、心理、哲學──讀者的需要，同時為您的生活帶來意想不到的驚喜！純粹看故事的讀者，會被她曲折離奇和生動的說故事本領吸引；純粹熱中解謎的讀者，會被她220個錯綜複雜、天衣無縫的謎團迷惑；純粹喜好文學的讀者，會被她刻劃入微的人性驅策折服；純粹欣賞藝術的讀者，會被她完美而精湛的謀殺手法震懾；純粹娛樂休閒的讀者，會對她充滿異國風情、過程驚險刺激的益智之旅激奮！擺脫壓力、享受驚奇，21世紀一場「神祕出走」的閱讀推理之旅於焉展開，您還等什麼？
我讀【安徒生童話】感言/INGRID_1998
每一個人心中，都有一個活靈活現的孩子
老年人說：童年是回憶的天堂。
壯年人說：童年是希望的揚帆。
年輕人說：童年是快樂的知己。
小孩們說：童年是上帝給我最好的禮物！
童年，是人類情感、心智啟蒙的階段。隨著年紀的增長，我們都會穿越幽長的人生隧道：少年、青少年、青年、中年、壯年，一直到老年。然而，童年的記憶、情感並不會隨生命的年輪而逐漸消逝，相反的，它經常投映在人們開朗的笑容裡、好奇的目光中，或穿梭在人們天馬行空的想像中、生命偶遇的擁抱裡…偶爾，它也會靜靜地潛入我們心靈的角落，像躲貓貓似的，期望有人盡快將之牽引、尋獲人類原有的童心與單純……而安徒生童話，正可以找到你心中那個活靈活現的孩子。
一隻醜小鴨所擁有的「美麗人生」
有一種童話，很美麗，但不是很真實，其所描述的是外在的幸福。
有一種童話，既真實又美麗，卻藏諸一股缺憾，其所描述的是內在的幸福與自足。
安徒生童話，屬乎後者，他打破成功即為幸福的定律，大膽披露人性的醜陋，娓娓道出人性的尊嚴，不僅展現北歐人民質樸的人生觀，亦打破一般童話虛幻不實的窠臼。十九世紀，在歐洲，沒有人不讀安徒生；二十世紀，安徒生童話不再只是童話，它已擄獲全世界成人們的心；邁向二十一世紀，0到100歲的人或聽、或讀、或想，都會不禁愛上它。無怪乎150年來，《海的女兒》（小美人魚）中不可言說的愛情、《醜小鴨》中深藏不露的美麗、《國王的新衣》中赤身露體的虛妄……至今仍令全世界的書迷津津樂道著。
這位從不賣弄聰明，謙卑地從童話中走向未來的文學大師——安徒生，使我們相信，如果一隻醜小鴨可以化作美麗的天鵝，那麼不完美的人性也可締造美麗的人生。有人說：讀一遍安徒生「引人深思」，讀第二遍安徒生「觸動心靈」，讀三遍、四遍安徒生……將可「過不一樣的人生」！
傾四十年光陰、年年為童話存釀
在十九世紀的文壇上，在百部文學名著的高峰中，要找到比安徒生更成熟、更精練的作家並不難，但是要找到比安徒生更具童心、更富詩意，同時為童話不遺餘力，傾四十年光陰、年年為童話存釀的文學巨擘，恐怕很難。
安徒生童話美麗又平易近人，好比是一條奔流的小溪，穿越名著百嶽，匯入人類精神及浩瀚文明底。本版收錄了安徒生166篇童話（除了收錄全世界號稱最權威，最完整版本的164篇故事外，另收有兩篇譯者親自由安徒生的信件及手稿中發現的其他故事。），充分展現出丹麥文原著裡的濃厚詩情、豐富內涵、盎然生命、以及如詩般可朗讀的文字。不僅孩子們讀來受益非凡，大人們更可從中獲得不少甕藏啟示......因為，安徒生帶給我們的不只是童話，而是全人類有聲無聲的共鳴，我們稱它為「不朽」！
一部文體豐富、張力十足的「Eventyr世紀交響樂」
安徒生童話中表達了作者深刻的哲學思想和內心感受，一如交響樂般，淋漓盡致地展現人類豐沛的精神活動......
安徒生把他用40年心血所精心編織的164篇童話故事，用一個丹麥字「EVENTYR」 加以概括。它的意義要比我們所理解的童話廣泛得多。它不僅包括「故事」，還涉及以「浪漫主義幻想」手法所寫的兒童「散文」、「散文詩」、「小品」、「寓言」和以「現實主義手法」所寫的兒童「小說」。除了文體豐富外，安徒生著作中濃厚的文學性、繪畫性與藝術表現，亦如世紀交響樂般，展現出安徒生個人生命特質的宗教信念、愛國情懷、民族主義、人道關懷、創造精神、簡樸生活?/FONT>等多種樣貌，張力十足。如表達人類忠誠的、謙卑的、至愛的《陽光的故事》《牧羊女和掃煙囪的人》《堅定的錫兵》。
一部走訪世界、遍尋真理的「歲時遊記」
每讀一則童話，就有一束陽光自然透入我們神遊向外的窗扉......
由於，安徒生的足跡遍及歐、亞各國，因此走進安徒生世界，不僅可以一覽十九世紀豐饒的人文景觀，還可見識到百年前純樸旖旎的歐陸風光及世界各地的民俗風情。隨著年齡、閱歷的增長，安徒生的作品漸漸展現其傲人的世界觀。如《海蟒》、《郵差寄來的十二個旅客》、《一串珍珠》對於時代進步、人類創造?/FONT>寄予無限厚望；《影子》、《癩蛤蟆》、《永恆的友誼》乃安徒生旅居義大利、葡萄牙、希臘的側寫，個中銳利的生活觀察，令人歎為觀止；《銅豬》交織著歐洲與東方各地的旅行印象；《冰姑娘》故事的舞台由阿爾卑斯山到日內瓦湖畔，使瑞士的風情人物躍然紙上；《沼澤王的女兒》更將埃及、北歐、非洲耀眼而獨特的地域色彩形諸筆墨，猶似作者走訪世界、追尋真理的歲時遊記。
一部超越文化、跨越年齡的「不朽傳家經典」
這本好書，這輩子你總要讀過一次，不管你是在十歲，或者三十歲，或是五十歲......
安徒生童話已獲得一百種語言以上的讀者傾心愛慕。《一個母親的話》曾被譯作十五國文字，感動了全天下無數的母親。如今在安徒生博物館圖書室裡，仍收藏著百國以上的安徒生童話譯本，非常壯觀！由於安徒生寫作的靈感來自於：幼年時代的回憶，從長輩處聽來的民間故事與傳說，以及旅遊世界各地的經歷。因此他經常以祖國丹麥的城鎮為背景，或以遙遠東方?中國，聖經中伊甸園為背景所發揮的故事。在篇幅上，安徒生從不拘泥文字的長短，端視其所要傳達的旨趣，因此長篇故事精彩而不嫌冗長，短篇故事雋永而令人意猶未盡。也因此，安徒生童話有令人心動的幽默，也有鮮明的諷刺。篇篇故事，都是藏諸本族他鄉的人間縮影，不到終篇，無法預知劇情與人事的發展，因此它可以跨越文化藩籬、超越年齡限制，堪稱一部老少咸宜的「不朽傳家經典」，值得每一個人細細品味......
有人說：「沒有讀過深刻雋永的安徒生童話，等於沒有讀過童話。」安徒生童話，涵融了鄉土浪漫與強烈寫實風格，因此每一則故事都有動人的景深，如同他誠實的告訴我們：生命裡會有積雪的時刻、也有綠草如茵的時節；有歡笑的臉龐、也有哭泣的容顏；有幸運的項圈、也有殘酷的魔掌......
一部清新質樸、平易近人的「北歐詩篇」
安徒生曾說：「在奧登塞這個名字下，將會出現這樣一行字：『一個受膏的丹麥詩人安徒生在這裡出生！』」
安徒生有「即興詩人」之稱。他的童話如詩一般清新質樸、耐人尋味，十九世紀中旬，安徒生童話即已飄洋過海、深受各地人民的喜愛，著名的抒情詩人與評論作家海涅對安徒生說：「你才是真正的詩人」。英國文豪狄更斯在他全部的作品上寫著：「送給崇拜的朋友安徒生，查理士‧狄更斯贈」。當時，安徒生與正在著作『鐘樓怪人』的名作家雨果、還沒有著作『三劍客』的大仲馬、正在寫『人間劇』的巴爾札克，以及撰輯童話故事的格林兄弟結為好友，故備受歐洲最有名、最高貴的精神圍繞簇擁著。一八四六年～一八五八年，安徒生更榮獲普魯士王國頒贈的紅鷹十字勳章、瑞典國王和威瑪大公贈勳、祖國贈與教授名位之榮譽、丹尼普魯曼贈勳。並且受到國內外宮廷的盛情款待，成為眾所仰慕的「桂冠詩人」。其詩及散文詩體的著作有：《最後的珠子》《幸運可能就在一根棒上》《幸運的套鞋》《頑皮的孩子》《老墓碑》《天鵝的巢》《古教堂的鐘》……，讀來如同丹麥人看到鸛鳥築巢的情感，令人難忘！
一部榮獲「丹麥女皇贈勳」的名家譯作
「我一進入安徒生童話人物的生活和感情中去，我的感情也就立時活跳起來了。」—葉君健
在中國，葉君健先生是最早有系統地將之引入的文藝先鋒。現在呈現在讀者面前的，正是葉君健先生直接由丹麥文直接翻譯的譯本。由於他的譯筆忠於原著、簡樸優美，且保留了童書口語化特色，所以特別榮獲丹麥女王贈勳。當然，這套譯本還有許多別出新裁之處，如收錄了其他譯本未曾收錄的兩個小故事：《窮女人和她的小金絲鳥》和《烏蘭紐斯》；並且在每篇故事後面，皆載明安徒生各階段的寫作經歷、出版背景，以及譯者精闢的見解。令人耳目一新的是，此譯本附有新繪製之164幅精美插圖，不僅增添閱讀安徒生童話的曼妙氛圍，還可一覽北歐文學簡潔的造境與質樸的美感。
一部涵融浪漫與寫實風格的童話藝術
有人說，沒有讀過深刻雋永的安徒生童話，等於沒有讀過童話。
由於，我們立足的世界並非只有「向陽」—歡欣、快樂的一面，也有「背陽」—苦悶、垂喪及陰影的一面…，而這一點，安徒生從不避諱，其作品中涵融了鄉土浪漫與強烈寫實風格，因此每一則故事都有動人的景深，如同他誠實的告訴我們：生命裡會有積雪的時刻、也有綠草如茵的時節；有歡笑的臉龐、也有哭泣的容顏；有幸運的項圈、也有殘酷的魔掌。他更以自己童年窮困、刻苦的生命經歷，創造出《拇指姑娘》、《蠟燭》、《夜鶯》、《賣火柴的小女孩》…，讓我們及未來的一代都能堅持活下去的希望、確立真實無偽的信念、以及追隨勇敢而真摯的愛。
一部刻鏤生命、震撼人心的「諷刺文學」
「你是黑暗來臨時，天邊升起的一顆星」一百年前，一位家鄉的老婦人對安徒生說。
在紊亂世代中，安徒生童話確如夜空的星辰般，蘊蓄了兩股尋常而偉大的力量，一股力量是「反射」現實世界的荒謬與無奈，藉以「嘲諷」統治者、評論家、徇私者…之種種虛偽與假象。另一股力量則是「喚醒」我們心中對愛與美原始的渴望，即使環境橫逆險阻，仍可「驗證」生命的堅強與奮揚。舉凡在他作品中：《遷居的日子》描述國王的命令比劊子手的眼淚還要略勝一籌，《天下落下來的一片葉子》諷刺當代許多出言不遜、光說不練的評論家……皆展現出安徒生悲天憫人的胸懷，同時超越了一般童話的限制。即使是《豌豆上的公主》，公主雖然與王子成婚，但安徒生主要是藉由一顆豌豆被送進博物館，以突顯封建統治者的荒唐。
一部洞悉人情、反芻童真的「個人傳記」
「我所描寫的幾乎都在影射自己，而所有的登場人物，也都是我一生中所遇到的。」這是安徒生對童話創作的真實告白。
當安徒生化身為《國王的新衣》中那個童言無忌的小孩，以及《小美人魚》中那個為愛犧牲，卻讓人類靈魂昇華的小美人魚後，安徒生即開始著手寫大人們看的童話。1844年，他最有名且最成熟的自傳性作品《醜小鴨》誕生，同年亦發表《樅樹》一篇，前者始於黯淡，終於美好；後者始於明朗，終於悲戚……兩者雖都是安徒生的自畫像，但同樣也是人生。另外，《鐘聲》雖是探索自然的神秘故事，但故事中那個貧窮的少年其實就是安徒生自己；《柳樹下的故事》男主人翁之忠誠與癡情，亦是安徒生個人內心世界的寫照；《幸運的貝兒》描述一名藝術家展現其淋漓盡致、登峰造極的生命，結語中自然流露的幸福感，正是安徒生一生創作的職志及終極夢想。
一則歷經百年、駛向永恆的童話預言
「歷史拍著它強大的翅膀，飛過許多世界，同時在光榮的荊棘路這個黑暗的背景上，映出許多明朗的圖畫，來鼓起我們的勇氣，給予我們安慰，促進我們內心的平安。這條光榮的荊棘路，跟童話不同，並不在這個人世間走到一個輝煌和快樂的終點，但是它卻超越時代，走向永恆。」
以上是安徒生於《光榮的荊棘路》一篇中所寫的一段話，好比是為他作品所下的永恆註腳。事實上，這是一首詩，一首激勵我們向上、向創造、向人類最高的境界前進的詩。儘管我們身處在一個彎曲悖謬的世代，但是安徒生童話中的預言，無論咱們是十歲讀它，或二十歲讀它，三十歲、四十歲、五十歲，甚至一百歲讀它，同樣會被那股強韌的生命力深深震懾與鼓舞，並且發現「光榮的荊棘路」與我們是如此地親近。
一部寓意深遠、幽默生動的北國交響詩
一首表現文學性內容與繪畫性情景之樂章所組成的管弦樂曲，我們稱之為「交響詩」。安徒生童話一如寓意深遠、情感充沛的北國交響詩，展現了十九世紀人文薈萃的精神活動，以及北歐人民刻苦耐勞、樂觀進取的生活素描。如：《沼澤王的女兒》交織著冰島古老的傳說、第十世紀北歐海盜的傳奇、埃及金字塔的謎思…，最後則以基督教的天國做為樂章的休止符，整體而言可說是一部具有偉大構思的童話史詩；另外，《老橡樹最後的夢》和《ABC的書》則是安徒生捕捉剎那靈感的傾心力作，如三百五十歲的老橡樹與只活一天的蜉蝣之間的問答，不僅幽默生動、而且意味深長！
跨世紀童話交響詩
一場完美極致的演奏，足以表達音樂家豐沛的情感與思想；一部精湛傳神的譯作，則可展現原著經典中深沈而成熟的靈性光輝。當我們聆聽馬友友《布雷舞曲》之大提琴獨奏時，立即發現他體內流動著巴哈的血液；當我們專注於卡拉揚忘我的指揮神情時，幾乎要誤認他就是馬勒的化身；當我們投入莎拉‧布萊曼天籟般的歌聲時，即可遇見歌劇魅影中的第一女伶….現在，我們也可在20世紀葉君健享譽文壇的傑出譯作中，真實感受到19世紀安徒生童話裡的呼吸。
這部由安徒生與葉君健聯袂演出的「跨世紀童話交響詩」——《安徒生故事全集》，由164篇童話散文、散文詩、小說、小品、寓言所組成，亦是二人費時80年之傾心力作及歲月冠冕。現在，我們不妨一齊來欣賞這部最具權威、收錄最齊全的名家版本，您不僅需要一雙「與童話共舞的眼睛」，同時亦須解開「心靈的大衣」，因為它將帶給您無比豐富的感受。
老年人說：童年是回憶的天堂。
壯年人說：童年是希望的揚帆。
年輕人說：童年是快樂的知己。
小孩們說：童年是上帝給我最好的禮物！
童年，是人類情感、心智啟蒙的階段。隨著年紀的增長，我們都會穿越幽長的人生隧道：少年、青少年、青年、中年、壯年，一直到老年。然而，童年的記憶、情感並不會隨生命的年輪而逐漸消逝，相反的，它經常投映在人們開朗的笑容裡、好奇的目光中，或穿梭在人們天馬行空的想像中、生命偶遇的擁抱裡…偶爾，它也會靜靜地潛入我們心靈的角落，像躲貓貓似的，期望有人盡快將之牽引、尋獲人類原有的童心與單純……而安徒生童話，正可以找到你心中那個活靈活現的孩子。
一隻醜小鴨所擁有的「美麗人生」
有一種童話，很美麗，但不是很真實，其所描述的是外在的幸福。
有一種童話，既真實又美麗，卻藏諸一股缺憾，其所描述的是內在的幸福與自足。
安徒生童話，屬乎後者，他打破成功即為幸福的定律，大膽披露人性的醜陋，娓娓道出人性的尊嚴，不僅展現北歐人民質樸的人生觀，亦打破一般童話虛幻不實的窠臼。十九世紀，在歐洲，沒有人不讀安徒生；二十世紀，安徒生童話不再只是童話，它已擄獲全世界成人們的心；邁向二十一世紀，0到100歲的人或聽、或讀、或想，都會不禁愛上它。無怪乎150年來，《海的女兒》（小美人魚）中不可言說的愛情、《醜小鴨》中深藏不露的美麗、《國王的新衣》中赤身露體的虛妄……至今仍令全世界的書迷津津樂道著。
這位從不賣弄聰明，謙卑地從童話中走向未來的文學大師——安徒生，使我們相信，如果一隻醜小鴨可以化作美麗的天鵝，那麼不完美的人性也可締造美麗的人生。有人說：讀一遍安徒生「引人深思」，讀第二遍安徒生「觸動心靈」，讀三遍、四遍安徒生……將可「過不一樣的人生」！
傾四十年光陰、年年為童話存釀
在十九世紀的文壇上，在百部文學名著的高峰中，要找到比安徒生更成熟、更精練的作家並不難，但是要找到比安徒生更具童心、更富詩意，同時為童話不遺餘力，傾四十年光陰、年年為童話存釀的文學巨擘，恐怕很難。
安徒生童話美麗又平易近人，好比是一條奔流的小溪，穿越名著百嶽，匯入人類精神及浩瀚文明底。本版收錄了安徒生166篇童話（除了收錄全世界號稱最權威，最完整版本的164篇故事外，另收有兩篇譯者親自由安徒生的信件及手稿中發現的其他故事。），充分展現出丹麥文原著裡的濃厚詩情、豐富內涵、盎然生命、以及如詩般可朗讀的文字。不僅孩子們讀來受益非凡，大人們更可從中獲得不少甕藏啟示......因為，安徒生帶給我們的不只是童話，而是全人類有聲無聲的共鳴，我們稱它為「不朽」！
一部文體豐富、張力十足的「Eventyr世紀交響樂」
安徒生童話中表達了作者深刻的哲學思想和內心感受，一如交響樂般，淋漓盡致地展現人類豐沛的精神活動......
安徒生把他用40年心血所精心編織的164篇童話故事，用一個丹麥字「EVENTYR」 加以概括。它的意義要比我們所理解的童話廣泛得多。它不僅包括「故事」，還涉及以「浪漫主義幻想」手法所寫的兒童「散文」、「散文詩」、「小品」、「寓言」和以「現實主義手法」所寫的兒童「小說」。除了文體豐富外，安徒生著作中濃厚的文學性、繪畫性與藝術表現，亦如世紀交響樂般，展現出安徒生個人生命特質的宗教信念、愛國情懷、民族主義、人道關懷、創造精神、簡樸生活?/FONT>等多種樣貌，張力十足。如表達人類忠誠的、謙卑的、至愛的《陽光的故事》《牧羊女和掃煙囪的人》《堅定的錫兵》。
一部走訪世界、遍尋真理的「歲時遊記」
每讀一則童話，就有一束陽光自然透入我們神遊向外的窗扉......
由於，安徒生的足跡遍及歐、亞各國，因此走進安徒生世界，不僅可以一覽十九世紀豐饒的人文景觀，還可見識到百年前純樸旖旎的歐陸風光及世界各地的民俗風情。隨著年齡、閱歷的增長，安徒生的作品漸漸展現其傲人的世界觀。如《海蟒》、《郵差寄來的十二個旅客》、《一串珍珠》對於時代進步、人類創造?/FONT>寄予無限厚望；《影子》、《癩蛤蟆》、《永恆的友誼》乃安徒生旅居義大利、葡萄牙、希臘的側寫，個中銳利的生活觀察，令人歎為觀止；《銅豬》交織著歐洲與東方各地的旅行印象；《冰姑娘》故事的舞台由阿爾卑斯山到日內瓦湖畔，使瑞士的風情人物躍然紙上；《沼澤王的女兒》更將埃及、北歐、非洲耀眼而獨特的地域色彩形諸筆墨，猶似作者走訪世界、追尋真理的歲時遊記。
一部超越文化、跨越年齡的「不朽傳家經典」
這本好書，這輩子你總要讀過一次，不管你是在十歲，或者三十歲，或是五十歲......
安徒生童話已獲得一百種語言以上的讀者傾心愛慕。《一個母親的話》曾被譯作十五國文字，感動了全天下無數的母親。如今在安徒生博物館圖書室裡，仍收藏著百國以上的安徒生童話譯本，非常壯觀！由於安徒生寫作的靈感來自於：幼年時代的回憶，從長輩處聽來的民間故事與傳說，以及旅遊世界各地的經歷。因此他經常以祖國丹麥的城鎮為背景，或以遙遠東方?中國，聖經中伊甸園為背景所發揮的故事。在篇幅上，安徒生從不拘泥文字的長短，端視其所要傳達的旨趣，因此長篇故事精彩而不嫌冗長，短篇故事雋永而令人意猶未盡。也因此，安徒生童話有令人心動的幽默，也有鮮明的諷刺。篇篇故事，都是藏諸本族他鄉的人間縮影，不到終篇，無法預知劇情與人事的發展，因此它可以跨越文化藩籬、超越年齡限制，堪稱一部老少咸宜的「不朽傳家經典」，值得每一個人細細品味......
有人說：「沒有讀過深刻雋永的安徒生童話，等於沒有讀過童話。」安徒生童話，涵融了鄉土浪漫與強烈寫實風格，因此每一則故事都有動人的景深，如同他誠實的告訴我們：生命裡會有積雪的時刻、也有綠草如茵的時節；有歡笑的臉龐、也有哭泣的容顏；有幸運的項圈、也有殘酷的魔掌......
一部清新質樸、平易近人的「北歐詩篇」
安徒生曾說：「在奧登塞這個名字下，將會出現這樣一行字：『一個受膏的丹麥詩人安徒生在這裡出生！』」
安徒生有「即興詩人」之稱。他的童話如詩一般清新質樸、耐人尋味，十九世紀中旬，安徒生童話即已飄洋過海、深受各地人民的喜愛，著名的抒情詩人與評論作家海涅對安徒生說：「你才是真正的詩人」。英國文豪狄更斯在他全部的作品上寫著：「送給崇拜的朋友安徒生，查理士‧狄更斯贈」。當時，安徒生與正在著作『鐘樓怪人』的名作家雨果、還沒有著作『三劍客』的大仲馬、正在寫『人間劇』的巴爾札克，以及撰輯童話故事的格林兄弟結為好友，故備受歐洲最有名、最高貴的精神圍繞簇擁著。一八四六年～一八五八年，安徒生更榮獲普魯士王國頒贈的紅鷹十字勳章、瑞典國王和威瑪大公贈勳、祖國贈與教授名位之榮譽、丹尼普魯曼贈勳。並且受到國內外宮廷的盛情款待，成為眾所仰慕的「桂冠詩人」。其詩及散文詩體的著作有：《最後的珠子》《幸運可能就在一根棒上》《幸運的套鞋》《頑皮的孩子》《老墓碑》《天鵝的巢》《古教堂的鐘》……，讀來如同丹麥人看到鸛鳥築巢的情感，令人難忘！
一部榮獲「丹麥女皇贈勳」的名家譯作
「我一進入安徒生童話人物的生活和感情中去，我的感情也就立時活跳起來了。」—葉君健
在中國，葉君健先生是最早有系統地將之引入的文藝先鋒。現在呈現在讀者面前的，正是葉君健先生直接由丹麥文直接翻譯的譯本。由於他的譯筆忠於原著、簡樸優美，且保留了童書口語化特色，所以特別榮獲丹麥女王贈勳。當然，這套譯本還有許多別出新裁之處，如收錄了其他譯本未曾收錄的兩個小故事：《窮女人和她的小金絲鳥》和《烏蘭紐斯》；並且在每篇故事後面，皆載明安徒生各階段的寫作經歷、出版背景，以及譯者精闢的見解。令人耳目一新的是，此譯本附有新繪製之164幅精美插圖，不僅增添閱讀安徒生童話的曼妙氛圍，還可一覽北歐文學簡潔的造境與質樸的美感。
一部涵融浪漫與寫實風格的童話藝術
有人說，沒有讀過深刻雋永的安徒生童話，等於沒有讀過童話。
由於，我們立足的世界並非只有「向陽」—歡欣、快樂的一面，也有「背陽」—苦悶、垂喪及陰影的一面…，而這一點，安徒生從不避諱，其作品中涵融了鄉土浪漫與強烈寫實風格，因此每一則故事都有動人的景深，如同他誠實的告訴我們：生命裡會有積雪的時刻、也有綠草如茵的時節；有歡笑的臉龐、也有哭泣的容顏；有幸運的項圈、也有殘酷的魔掌。他更以自己童年窮困、刻苦的生命經歷，創造出《拇指姑娘》、《蠟燭》、《夜鶯》、《賣火柴的小女孩》…，讓我們及未來的一代都能堅持活下去的希望、確立真實無偽的信念、以及追隨勇敢而真摯的愛。
一部刻鏤生命、震撼人心的「諷刺文學」
「你是黑暗來臨時，天邊升起的一顆星」一百年前，一位家鄉的老婦人對安徒生說。
在紊亂世代中，安徒生童話確如夜空的星辰般，蘊蓄了兩股尋常而偉大的力量，一股力量是「反射」現實世界的荒謬與無奈，藉以「嘲諷」統治者、評論家、徇私者…之種種虛偽與假象。另一股力量則是「喚醒」我們心中對愛與美原始的渴望，即使環境橫逆險阻，仍可「驗證」生命的堅強與奮揚。舉凡在他作品中：《遷居的日子》描述國王的命令比劊子手的眼淚還要略勝一籌，《天下落下來的一片葉子》諷刺當代許多出言不遜、光說不練的評論家……皆展現出安徒生悲天憫人的胸懷，同時超越了一般童話的限制。即使是《豌豆上的公主》，公主雖然與王子成婚，但安徒生主要是藉由一顆豌豆被送進博物館，以突顯封建統治者的荒唐。
一部洞悉人情、反芻童真的「個人傳記」
「我所描寫的幾乎都在影射自己，而所有的登場人物，也都是我一生中所遇到的。」這是安徒生對童話創作的真實告白。
當安徒生化身為《國王的新衣》中那個童言無忌的小孩，以及《小美人魚》中那個為愛犧牲，卻讓人類靈魂昇華的小美人魚後，安徒生即開始著手寫大人們看的童話。1844年，他最有名且最成熟的自傳性作品《醜小鴨》誕生，同年亦發表《樅樹》一篇，前者始於黯淡，終於美好；後者始於明朗，終於悲戚……兩者雖都是安徒生的自畫像，但同樣也是人生。另外，《鐘聲》雖是探索自然的神秘故事，但故事中那個貧窮的少年其實就是安徒生自己；《柳樹下的故事》男主人翁之忠誠與癡情，亦是安徒生個人內心世界的寫照；《幸運的貝兒》描述一名藝術家展現其淋漓盡致、登峰造極的生命，結語中自然流露的幸福感，正是安徒生一生創作的職志及終極夢想。
一則歷經百年、駛向永恆的童話預言
「歷史拍著它強大的翅膀，飛過許多世界，同時在光榮的荊棘路這個黑暗的背景上，映出許多明朗的圖畫，來鼓起我們的勇氣，給予我們安慰，促進我們內心的平安。這條光榮的荊棘路，跟童話不同，並不在這個人世間走到一個輝煌和快樂的終點，但是它卻超越時代，走向永恆。」
以上是安徒生於《光榮的荊棘路》一篇中所寫的一段話，好比是為他作品所下的永恆註腳。事實上，這是一首詩，一首激勵我們向上、向創造、向人類最高的境界前進的詩。儘管我們身處在一個彎曲悖謬的世代，但是安徒生童話中的預言，無論咱們是十歲讀它，或二十歲讀它，三十歲、四十歲、五十歲，甚至一百歲讀它，同樣會被那股強韌的生命力深深震懾與鼓舞，並且發現「光榮的荊棘路」與我們是如此地親近。
一部寓意深遠、幽默生動的北國交響詩
一首表現文學性內容與繪畫性情景之樂章所組成的管弦樂曲，我們稱之為「交響詩」。安徒生童話一如寓意深遠、情感充沛的北國交響詩，展現了十九世紀人文薈萃的精神活動，以及北歐人民刻苦耐勞、樂觀進取的生活素描。如：《沼澤王的女兒》交織著冰島古老的傳說、第十世紀北歐海盜的傳奇、埃及金字塔的謎思…，最後則以基督教的天國做為樂章的休止符，整體而言可說是一部具有偉大構思的童話史詩；另外，《老橡樹最後的夢》和《ABC的書》則是安徒生捕捉剎那靈感的傾心力作，如三百五十歲的老橡樹與只活一天的蜉蝣之間的問答，不僅幽默生動、而且意味深長！
跨世紀童話交響詩
一場完美極致的演奏，足以表達音樂家豐沛的情感與思想；一部精湛傳神的譯作，則可展現原著經典中深沈而成熟的靈性光輝。當我們聆聽馬友友《布雷舞曲》之大提琴獨奏時，立即發現他體內流動著巴哈的血液；當我們專注於卡拉揚忘我的指揮神情時，幾乎要誤認他就是馬勒的化身；當我們投入莎拉‧布萊曼天籟般的歌聲時，即可遇見歌劇魅影中的第一女伶….現在，我們也可在20世紀葉君健享譽文壇的傑出譯作中，真實感受到19世紀安徒生童話裡的呼吸。
這部由安徒生與葉君健聯袂演出的「跨世紀童話交響詩」——《安徒生故事全集》，由164篇童話散文、散文詩、小說、小品、寓言所組成，亦是二人費時80年之傾心力作及歲月冠冕。現在，我們不妨一齊來欣賞這部最具權威、收錄最齊全的名家版本，您不僅需要一雙「與童話共舞的眼睛」，同時亦須解開「心靈的大衣」，因為它將帶給您無比豐富的感受。
我讀【世紀末輓鐘】感言/INGRID_1996
世紀末的輓鐘
一張藏寶圖的歷史傳奇
尋繹推演...一張五線譜的現代悲劇
故事與史實的同步開端
80年代，一對遠赴日本留學的中國姐妹因涉及一宗抗暴殺人事件，在辯護律師、私家偵探、日本警員的多方查訊下，竟揭開了二次大戰以降數起神祕的國際糾紛、中日兩國的歷史仇隙以及三代淪落的恩怨故事，同時亦捲入與前菲律賓總理馬可士財富有關的「山下奉文藏金」懸案裡...
活著的悲劇
傳說，若加上人證，那麼歷史就無法輕鬆推諉！第二次世界大戰期間，日本守軍總司令山下奉文下令埋藏了數千億美元的金銀財寶在菲律賓沿海，不僅對有心覬覦者設下天羅地網，另外還繪製了兩張「藏寶圖」以託忠信，可惜他們都不幸身亡...究竟是誰取走了藏寶圖？為何前菲律賓總統馬可士、香港黑社會、美國CIA、日本暴力集團也加入這場致命的爭奪？這和中國女留學生的悲歌有啥關聯？隨著心中一個個泛起的疑惑，《世紀末輓鐘》猶如「剝洋蔥」的宿命情懷正輪番上演！
尋寶總是要按圖索驥，故事的主人翁沈家康一心想復仇、一生被追逐的坎坷遭遇到底影響了多少人的命運？許多人臨終前的託付竟成為他人一生悲劇的開始，誰能洞悉呢？儘管這部書處處潛藏了殺機、窺伺與埋伏，但是作者剛柔並濟的文采卻使無數弔詭、驚異的謎題夾帶著生命的省思、急難中的盼望，以及令人屏息以待的氣氛！
小說式的樂章
真相有時是極為殘酷的，而虛假往往比真實來得可信。沈小璐是新生代赴日留學的小提琴手，她青春似火、藝術純青，卻因美貌引來惡者的壞心以致過失殺人，命案現場不慎留下了一張五線譜樂章。沈之萍，一位為妹妹犧牲奉獻在所不惜的藝妓，因替妹妹頂罪，遂使她的辯護律師陷入道德與良心的漩渦中：一個前途似錦的藝術家，一個遭人羞辱的藝妓，她能充當上帝決定她們姐妹的命運嗎？或者眼睜睜的看著沈小璐陷入法律的絕境，甚至迫使她一夜橫秋的遠離文明？作者特別提及了「文明」二字，文明有時真像一個蓋子，一種長久以來存在於社會各角落的「偏見」！
琴音，不只穿瀉在沈小璐右手所握的長弓下，也不僅擄獲書裡一群聽眾的心，當作者吳民民細膩繾綣地描述柴可夫斯基《田園水車》、貝多芬《D大調小提琴協奏曲》與《莊嚴彌撒曲》深沉寧靜、如泣如訴...的樂音時，他正為《世紀末輓鐘》進行一幕幕超乎音樂語彙的生命配樂，所以毋需用外在的耳朵聆聽，它自然緊攫著我們內在的官能，一部章回、一則故事如樂章般呈現忽強、忽弱、急驟、迴旋、顫音，從而嘎止的休止符...。
融合歷史、推理，虛實互補的現代筆耕
災難和陰謀的結合，復仇與親情的取捨，人性與環境的搏鬥...作者深深掌握了讀者的心理張力，使我們這個鐘點才覷看日本長崎、東京的現代悲劇，下個鐘點即回顧中國大陸、菲律賓、香港、萊特島的戰爭實況。並且透視人類性格中猶疑不定、立志難行的因果觀，使這部《世紀末輓鐘》既合史實，又鋪陳社會懸疑、偵探推理，同時囊括不浮誇的愛情、勞而不破的親情以及患難中所見的真情！
試想：一位雕刻家之所以傑出是因為他能讓我們看到「生命的立體」，同樣的一名優秀的小說家是否也能塑造出生動而寫實的人物？作者吳民民運用他豐富的想像力、邏輯力，成功的將音樂系教授、政治家、律師、大廈管理員、偵探、黑社會龍頭、陸海軍統帥、大學生、總統、警員、藝妓...表面上毫不相干的人物連結為命運的「一根索」，使主角逼真、配角搶眼，再加上他文字的洗練，既可抒情、又可敘事，所以深得小說同好們的喜愛，目前這部書已有香港版、日文版、大陸版、台灣版，更計劃改編成電視劇本，讓「欣賞文學」也能成為「大眾休閒」的另一選擇！
《太陽帝國84小時》
二、二六的憂國情懷，影子島嶼
「太陽帝國」----是指二十世紀初橫掃亞洲、顛覆世界、恣意侵略的大日本主義。但令人疑惑的是：六十二年前日本一連串震驚國際的武裝暴動、暗殺行動，為何有百分之八十的日本民眾為此歡呼喝采？我們也十分訝異這些恐怖份子的偏激思想至今仍被日本人推崇為「憂國情懷」？我們只知：一九三六年二月二十六日，日本境內的武裝叛亂若不發生...如果那84小時的歷史可以重新改寫...那麼就不會有緊接而來的高壓政策、法西斯主義的瘋狂鼓吹、民族情操的變相煽動，可能...可能...影響應中國至深的「蘆溝橋事變」將不會發生，太平洋戰爭不會爆發，日本也不會疚由自取的慘遭兩枚原子彈的無情轟炸！
太陽帝國充滿血腥味的84小時...到底是如何扭轉、主宰著近代歷史呢？作者將帶著我們去追蹤、感受今日日本社會依舊滿溢著昔日那種「憂國情感」畸形的一面。
一張藏寶圖的歷史傳奇
尋繹推演...一張五線譜的現代悲劇
故事與史實的同步開端
80年代，一對遠赴日本留學的中國姐妹因涉及一宗抗暴殺人事件，在辯護律師、私家偵探、日本警員的多方查訊下，竟揭開了二次大戰以降數起神祕的國際糾紛、中日兩國的歷史仇隙以及三代淪落的恩怨故事，同時亦捲入與前菲律賓總理馬可士財富有關的「山下奉文藏金」懸案裡...
活著的悲劇
傳說，若加上人證，那麼歷史就無法輕鬆推諉！第二次世界大戰期間，日本守軍總司令山下奉文下令埋藏了數千億美元的金銀財寶在菲律賓沿海，不僅對有心覬覦者設下天羅地網，另外還繪製了兩張「藏寶圖」以託忠信，可惜他們都不幸身亡...究竟是誰取走了藏寶圖？為何前菲律賓總統馬可士、香港黑社會、美國CIA、日本暴力集團也加入這場致命的爭奪？這和中國女留學生的悲歌有啥關聯？隨著心中一個個泛起的疑惑，《世紀末輓鐘》猶如「剝洋蔥」的宿命情懷正輪番上演！
尋寶總是要按圖索驥，故事的主人翁沈家康一心想復仇、一生被追逐的坎坷遭遇到底影響了多少人的命運？許多人臨終前的託付竟成為他人一生悲劇的開始，誰能洞悉呢？儘管這部書處處潛藏了殺機、窺伺與埋伏，但是作者剛柔並濟的文采卻使無數弔詭、驚異的謎題夾帶著生命的省思、急難中的盼望，以及令人屏息以待的氣氛！
小說式的樂章
真相有時是極為殘酷的，而虛假往往比真實來得可信。沈小璐是新生代赴日留學的小提琴手，她青春似火、藝術純青，卻因美貌引來惡者的壞心以致過失殺人，命案現場不慎留下了一張五線譜樂章。沈之萍，一位為妹妹犧牲奉獻在所不惜的藝妓，因替妹妹頂罪，遂使她的辯護律師陷入道德與良心的漩渦中：一個前途似錦的藝術家，一個遭人羞辱的藝妓，她能充當上帝決定她們姐妹的命運嗎？或者眼睜睜的看著沈小璐陷入法律的絕境，甚至迫使她一夜橫秋的遠離文明？作者特別提及了「文明」二字，文明有時真像一個蓋子，一種長久以來存在於社會各角落的「偏見」！
琴音，不只穿瀉在沈小璐右手所握的長弓下，也不僅擄獲書裡一群聽眾的心，當作者吳民民細膩繾綣地描述柴可夫斯基《田園水車》、貝多芬《D大調小提琴協奏曲》與《莊嚴彌撒曲》深沉寧靜、如泣如訴...的樂音時，他正為《世紀末輓鐘》進行一幕幕超乎音樂語彙的生命配樂，所以毋需用外在的耳朵聆聽，它自然緊攫著我們內在的官能，一部章回、一則故事如樂章般呈現忽強、忽弱、急驟、迴旋、顫音，從而嘎止的休止符...。
融合歷史、推理，虛實互補的現代筆耕
災難和陰謀的結合，復仇與親情的取捨，人性與環境的搏鬥...作者深深掌握了讀者的心理張力，使我們這個鐘點才覷看日本長崎、東京的現代悲劇，下個鐘點即回顧中國大陸、菲律賓、香港、萊特島的戰爭實況。並且透視人類性格中猶疑不定、立志難行的因果觀，使這部《世紀末輓鐘》既合史實，又鋪陳社會懸疑、偵探推理，同時囊括不浮誇的愛情、勞而不破的親情以及患難中所見的真情！
試想：一位雕刻家之所以傑出是因為他能讓我們看到「生命的立體」，同樣的一名優秀的小說家是否也能塑造出生動而寫實的人物？作者吳民民運用他豐富的想像力、邏輯力，成功的將音樂系教授、政治家、律師、大廈管理員、偵探、黑社會龍頭、陸海軍統帥、大學生、總統、警員、藝妓...表面上毫不相干的人物連結為命運的「一根索」，使主角逼真、配角搶眼，再加上他文字的洗練，既可抒情、又可敘事，所以深得小說同好們的喜愛，目前這部書已有香港版、日文版、大陸版、台灣版，更計劃改編成電視劇本，讓「欣賞文學」也能成為「大眾休閒」的另一選擇！
《太陽帝國84小時》
二、二六的憂國情懷，影子島嶼
「太陽帝國」----是指二十世紀初橫掃亞洲、顛覆世界、恣意侵略的大日本主義。但令人疑惑的是：六十二年前日本一連串震驚國際的武裝暴動、暗殺行動，為何有百分之八十的日本民眾為此歡呼喝采？我們也十分訝異這些恐怖份子的偏激思想至今仍被日本人推崇為「憂國情懷」？我們只知：一九三六年二月二十六日，日本境內的武裝叛亂若不發生...如果那84小時的歷史可以重新改寫...那麼就不會有緊接而來的高壓政策、法西斯主義的瘋狂鼓吹、民族情操的變相煽動，可能...可能...影響應中國至深的「蘆溝橋事變」將不會發生，太平洋戰爭不會爆發，日本也不會疚由自取的慘遭兩枚原子彈的無情轟炸！
太陽帝國充滿血腥味的84小時...到底是如何扭轉、主宰著近代歷史呢？作者將帶著我們去追蹤、感受今日日本社會依舊滿溢著昔日那種「憂國情感」畸形的一面。
我讀【金庸新修版】感言/INGRID_2003
三讀金庸──猶如「品酒」三步驟
很奇妙的，不同年齡讀金庸，心中的感情都大不相同。好比我十來歲讀神鵰，很討厭黃蓉，因為楊過討厭黃蓉，我豈不討厭她。然而二十多歲再讀神鵰，竟然不討厭黃蓉了，還能站在黃蓉的角度思考。最近讀了金庸新修版，省思更多……。
我想這麼形容好了，喜愛品酒的人都知道「品酒」有三個步驟，我讀金庸，因年紀不同、版本差異，也有類似的品味歷程。初讀金庸，如品酒第一步「攻」──強勁而微妙，全憑直覺而定，論武、論藝、論情皆然；再讀金庸，如品酒第二步「化」──能品出箇中之甜、酸、苦來，最動人心弦的是金庸描繪的人性、人情，以及每一段遭逢；快讀2003金庸新修版，如品酒第三步「和」──再回味第一口甘甜香芬，原來金庸八十歲對自己作品的「另眼看待」，對我而言，還是只有一個字可以形容──香！
金庸大師重出江湖──筆耕不休、止於至善
金庸於1999年開始，對十五部小說作第三次的大修改，最重要的目的，就是再重新審視一遍他極為重視的作品，希望能成為最新的定本。
1955年，金庸大師31歲創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》、48歲完成封筆大作《鹿鼎記》；55歲才將連載多年的十五部鉅作【金庸作品集】集結出版，隔年，修訂版問世。從連載、出版、修訂、再出版……數十年歲月荏苒而過，儘管金庸大師對外宣稱封筆、卻沒有一日停止檢視自己的著作，至今仍膺服前人「我最好的作品始終還沒完成」的信念，以八十歲高齡，再詮筆下武俠世界。您一定很難想像，金庸先生每一部作品皆花費三、四個月以上的時間重修，每天花費十幾個小時改稿，新出版的《書劍恩仇錄》《碧血劍》更是前前後後修改了八次才定稿……這種「筆耕不休，止於至善」的精神，不僅令所有創作者、編輯引為效尤，更令廣大金迷感動、敬佩不已！
金庸親筆，注入一代代金迷感想
金庸的魅力，橫跨各個年齡、各個世代，不僅深獲讀者的歡迎和愛戴，也承受史無前例嚴苛的挑剔與評鑑。
半個世紀以來，一代又一代的讀者沉醉在金庸武俠世界。有街頭巷議、口耳相傳，也有著書立論、縱橫雜談。1998年，「金學研究」更躍入國際學術殿堂，吸引世界各地的學者堂皇論辯、抒發所見。二十一世紀的今天，中國時報浮世繪版「金庸茶館──金迷聊聊天」專欄也已開張六年有餘；單從Yahoo入口網站搜尋有關金庸網站竟高達182,904個；遠流博識網上虛擬的武俠世界【金庸茶館】，金迷留言早已超過十萬則……其中，有擊節讚嘆、拍案叫絕，也不乏直指金庸小說的問題與矛盾。許多建言，金庸欣然同意，亦亟欲將作品中情節上、行文上的缺失予以修正。因此，「世紀新修版」的問世，不僅是金庸本人所寫就，更可說是注入一代又一代讀者的閱讀體驗與心得！
在人物感情上反璞歸真──更符合人性
金庸說：「我翻看自己的小說，好多地方都見到無巧不成書。有些情節上太多巧合了，人生不會有這樣多的巧合，我希望改自然一些。」
金庸說：「小人物如果有感情，就可以超越地域的限制，引起所有讀者的共鳴。」因此在大師作品中，有專情像楊過，也有內心左右為難如張無忌；有人見人愛的小昭，也有人人討厭的阿紫；有瀟灑不羈如令狐沖、也有道貌岸然的岳不群……人世間原存在這樣的人物、角色。他們陪伴著金庸走過四十不惑、五十知天命、六十耳順、七十……以至八十高齡，難道他們的性格會變嗎？小說情節會變動嗎？大師繼上次修訂二十三年後的溫故知新，小龍女情愛的表達仍然是「冷若冰霜」嗎？郭靖還是像「呆頭鵝」嗎？段譽、陳家洛、袁承志仍然「情篤彌堅」嗎？經過歲月的洗鍊，我們肯定的是：金庸對於情感、人性的瞭解，肯定更深刻了，儘管是一樣的故事、一樣的歷史，也會因為他融入的情感不同、生命的歷練不同，作品的精髓也就有了改變，至於有了什麼樣的改變，金庸先生的回答直截了當：「讓它們更符合人性」。
在玄奇情節上據理論述──更合情合理
金迷好的意見，金庸大師皆巧妙地融入新修版中；若有不認同的，也在每個章回「新增注釋」據理而回。
不少金迷納悶：陳玄風如何將數千字的九陰真經下卷刻在自己胸腹皮膚上？歐陽鋒所練就的「蛤蟆功」，為何能釋放極強的爆發力？以黃蓉在桃花島上的經歷推算，為何叫郭靖「靖哥哥」？
為了揚棄二版的「矛盾與錯誤」，金庸大師無可推諉的，必須將太過詭異的情節捨棄重寫，或對一些玄奇的情節補充說明。因此，新修版中，「九陰真經」原始本、首抄本、二抄本的來龍去脈，將呈現截然不同的風貌；「蛤蟆功」的潛在威力也有了合理的解釋。特別是新修版中每個章回末或多或少都增加了一些注釋（主要是大師對一些評論觀點的反駁）。例如著名的佟碩之所譏「宋代才女唱元曲」、「守宮砂是否真有其事」、「蒙古軍隊如何有漢人大將」……等評論，金庸都能以客觀的、據史的、甚或幽默方式回應。這些洞見、論述是小說寫成之初不可能涵括在內的，我們在新修版中將可一見真章。
得之于金，形之于畫──我的金庸和你不一樣！
【金庸作品集】世紀新修版，是金庸大師八十歲送給金迷的禮物，巧妙的是，新的封面原圖【富春山居圖】，也是元代山水大師黃公望以八十歲古稀之齡完成的長卷大作。
金庸小說中的「武俠意境」是劃時代的，它不僅將中國特色的二元哲學「劍氣合一」、「陰陽相濟」發揮得淋漓盡致，其上乘的武功更是「招式精妙、靈動變化」，與蘇軾詩云：「橫看成嶺側成峰，高低遠近各不同」及元朝山水大師黃公望【富春山居圖】之「視覺移轉、渾厚筆法」不謀而合。【金庸作品集】全新封面，由金鼎獎得主霍榮齡小姐設計。有別於二版的色彩繽紛，她將元朝素有畫中＜蘭亭序＞之譽的【富春山居圖】──「紙代替絹」、「水墨代替色彩」的視覺印象，以「金色」貫穿於世紀新修版中，全套採「雪銅金印、軟皮精裝」，不僅使全球金迷體會元朝山水畫「簡遠淡逸」的風格，透過現代印刷之「燙金技術」──「金的金庸」美輪美奐，更呈現出「金紗縹緲、山高水遠」之武俠新意境，絕對是金迷二十一世紀不朽的珍藏！
人文色彩更形濃厚，哲思見聞隨拾可得
新修版中，金庸新增大量易經、佛經、可蘭經的闡釋，金迷將可一睹大師更加圓熟的哲思剖陳、人性啟示！
金庸是個熱愛閱讀的人，他認為：「武俠小說是小說的一種，如果它是好的，就已進入了文學的殿堂。任何小說的寫作都是一樣的。要能描寫人物和事件，包含一定的思想內容，能反映一部份人生。」因此「世紀新修版」中也體現了大師五十年來新的知識見聞、價值觀、民族觀以及哲思史觀，舉凡：《碧血劍》新增李自成入京後與「左革五營」的內鬥，以及當上皇帝身不由己、一敗塗地的緣由；《射鵰英雄傳》〈是非善惡〉一章加入了郭靖在歷經生離死別與征戰的苦難後，對於人生價值有一連串的反思與迷惑，「降龍十八掌」融入易經「留有餘力」之哲理；《天龍八部》引述大量的佛經原典，並加以闡述；《書劍恩仇錄》篇末的＜魂歸何處＞引述《可蘭經》反對征戰、民族間應一視同仁的觀點，也間接表達了金庸本人的民族觀念……由此可見，世紀新修版的文化歷史色彩更濃厚，哲思見聞也比過去版本多更多！
金益求精──寫法再突破、文字更精練
新版《碧血劍》中「張朝唐一行初遇袁承志」、「華山修習《金蛇秘笈》」、「大破溫氏五行陣」、「五毒教」、「山東道上群盜劫寶」、「玉真子」等內容皆有大幅改動，情節更合理，銜接也更自然、緊湊。
金庸先生傾畢生之力練就的武俠文學，功力之深、道行之高，原不在話下，然而大師卻自謙「一直在尋求寫法的突破」。金庸說：「有一種情況，人的心理上變化，行為上卻沒有不忠，即是用理智去控制情感。這種人物在中國小說還未出現過，我在修訂《碧血劍》時會嚐試。」另外，在「遣詞用字」上，大師特別改正舊版中拗口而不通順的西式語法，並將書中部份江湖人士對話由書面語改成口語化。例如：《碧血劍》中，袁崇煥舊部朱安國傳授袁承志武功時說道「我們三個已經傾囊以授」，新版已改為「我們三個已掏完袋底身家，真的沒貨色啦」，改動後體現口語特色，更符合對話人物的身份……大師逐字逐句、精益求精的修訂，更突顯「世紀新修版」的字字珠璣、無懈可擊！
很奇妙的，不同年齡讀金庸，心中的感情都大不相同。好比我十來歲讀神鵰，很討厭黃蓉，因為楊過討厭黃蓉，我豈不討厭她。然而二十多歲再讀神鵰，竟然不討厭黃蓉了，還能站在黃蓉的角度思考。最近讀了金庸新修版，省思更多……。
我想這麼形容好了，喜愛品酒的人都知道「品酒」有三個步驟，我讀金庸，因年紀不同、版本差異，也有類似的品味歷程。初讀金庸，如品酒第一步「攻」──強勁而微妙，全憑直覺而定，論武、論藝、論情皆然；再讀金庸，如品酒第二步「化」──能品出箇中之甜、酸、苦來，最動人心弦的是金庸描繪的人性、人情，以及每一段遭逢；快讀2003金庸新修版，如品酒第三步「和」──再回味第一口甘甜香芬，原來金庸八十歲對自己作品的「另眼看待」，對我而言，還是只有一個字可以形容──香！
金庸大師重出江湖──筆耕不休、止於至善
金庸於1999年開始，對十五部小說作第三次的大修改，最重要的目的，就是再重新審視一遍他極為重視的作品，希望能成為最新的定本。
1955年，金庸大師31歲創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》、48歲完成封筆大作《鹿鼎記》；55歲才將連載多年的十五部鉅作【金庸作品集】集結出版，隔年，修訂版問世。從連載、出版、修訂、再出版……數十年歲月荏苒而過，儘管金庸大師對外宣稱封筆、卻沒有一日停止檢視自己的著作，至今仍膺服前人「我最好的作品始終還沒完成」的信念，以八十歲高齡，再詮筆下武俠世界。您一定很難想像，金庸先生每一部作品皆花費三、四個月以上的時間重修，每天花費十幾個小時改稿，新出版的《書劍恩仇錄》《碧血劍》更是前前後後修改了八次才定稿……這種「筆耕不休，止於至善」的精神，不僅令所有創作者、編輯引為效尤，更令廣大金迷感動、敬佩不已！
金庸親筆，注入一代代金迷感想
金庸的魅力，橫跨各個年齡、各個世代，不僅深獲讀者的歡迎和愛戴，也承受史無前例嚴苛的挑剔與評鑑。
半個世紀以來，一代又一代的讀者沉醉在金庸武俠世界。有街頭巷議、口耳相傳，也有著書立論、縱橫雜談。1998年，「金學研究」更躍入國際學術殿堂，吸引世界各地的學者堂皇論辯、抒發所見。二十一世紀的今天，中國時報浮世繪版「金庸茶館──金迷聊聊天」專欄也已開張六年有餘；單從Yahoo入口網站搜尋有關金庸網站竟高達182,904個；遠流博識網上虛擬的武俠世界【金庸茶館】，金迷留言早已超過十萬則……其中，有擊節讚嘆、拍案叫絕，也不乏直指金庸小說的問題與矛盾。許多建言，金庸欣然同意，亦亟欲將作品中情節上、行文上的缺失予以修正。因此，「世紀新修版」的問世，不僅是金庸本人所寫就，更可說是注入一代又一代讀者的閱讀體驗與心得！
在人物感情上反璞歸真──更符合人性
金庸說：「我翻看自己的小說，好多地方都見到無巧不成書。有些情節上太多巧合了，人生不會有這樣多的巧合，我希望改自然一些。」
金庸說：「小人物如果有感情，就可以超越地域的限制，引起所有讀者的共鳴。」因此在大師作品中，有專情像楊過，也有內心左右為難如張無忌；有人見人愛的小昭，也有人人討厭的阿紫；有瀟灑不羈如令狐沖、也有道貌岸然的岳不群……人世間原存在這樣的人物、角色。他們陪伴著金庸走過四十不惑、五十知天命、六十耳順、七十……以至八十高齡，難道他們的性格會變嗎？小說情節會變動嗎？大師繼上次修訂二十三年後的溫故知新，小龍女情愛的表達仍然是「冷若冰霜」嗎？郭靖還是像「呆頭鵝」嗎？段譽、陳家洛、袁承志仍然「情篤彌堅」嗎？經過歲月的洗鍊，我們肯定的是：金庸對於情感、人性的瞭解，肯定更深刻了，儘管是一樣的故事、一樣的歷史，也會因為他融入的情感不同、生命的歷練不同，作品的精髓也就有了改變，至於有了什麼樣的改變，金庸先生的回答直截了當：「讓它們更符合人性」。
在玄奇情節上據理論述──更合情合理
金迷好的意見，金庸大師皆巧妙地融入新修版中；若有不認同的，也在每個章回「新增注釋」據理而回。
不少金迷納悶：陳玄風如何將數千字的九陰真經下卷刻在自己胸腹皮膚上？歐陽鋒所練就的「蛤蟆功」，為何能釋放極強的爆發力？以黃蓉在桃花島上的經歷推算，為何叫郭靖「靖哥哥」？
為了揚棄二版的「矛盾與錯誤」，金庸大師無可推諉的，必須將太過詭異的情節捨棄重寫，或對一些玄奇的情節補充說明。因此，新修版中，「九陰真經」原始本、首抄本、二抄本的來龍去脈，將呈現截然不同的風貌；「蛤蟆功」的潛在威力也有了合理的解釋。特別是新修版中每個章回末或多或少都增加了一些注釋（主要是大師對一些評論觀點的反駁）。例如著名的佟碩之所譏「宋代才女唱元曲」、「守宮砂是否真有其事」、「蒙古軍隊如何有漢人大將」……等評論，金庸都能以客觀的、據史的、甚或幽默方式回應。這些洞見、論述是小說寫成之初不可能涵括在內的，我們在新修版中將可一見真章。
得之于金，形之于畫──我的金庸和你不一樣！
【金庸作品集】世紀新修版，是金庸大師八十歲送給金迷的禮物，巧妙的是，新的封面原圖【富春山居圖】，也是元代山水大師黃公望以八十歲古稀之齡完成的長卷大作。
金庸小說中的「武俠意境」是劃時代的，它不僅將中國特色的二元哲學「劍氣合一」、「陰陽相濟」發揮得淋漓盡致，其上乘的武功更是「招式精妙、靈動變化」，與蘇軾詩云：「橫看成嶺側成峰，高低遠近各不同」及元朝山水大師黃公望【富春山居圖】之「視覺移轉、渾厚筆法」不謀而合。【金庸作品集】全新封面，由金鼎獎得主霍榮齡小姐設計。有別於二版的色彩繽紛，她將元朝素有畫中＜蘭亭序＞之譽的【富春山居圖】──「紙代替絹」、「水墨代替色彩」的視覺印象，以「金色」貫穿於世紀新修版中，全套採「雪銅金印、軟皮精裝」，不僅使全球金迷體會元朝山水畫「簡遠淡逸」的風格，透過現代印刷之「燙金技術」──「金的金庸」美輪美奐，更呈現出「金紗縹緲、山高水遠」之武俠新意境，絕對是金迷二十一世紀不朽的珍藏！
人文色彩更形濃厚，哲思見聞隨拾可得
新修版中，金庸新增大量易經、佛經、可蘭經的闡釋，金迷將可一睹大師更加圓熟的哲思剖陳、人性啟示！
金庸是個熱愛閱讀的人，他認為：「武俠小說是小說的一種，如果它是好的，就已進入了文學的殿堂。任何小說的寫作都是一樣的。要能描寫人物和事件，包含一定的思想內容，能反映一部份人生。」因此「世紀新修版」中也體現了大師五十年來新的知識見聞、價值觀、民族觀以及哲思史觀，舉凡：《碧血劍》新增李自成入京後與「左革五營」的內鬥，以及當上皇帝身不由己、一敗塗地的緣由；《射鵰英雄傳》〈是非善惡〉一章加入了郭靖在歷經生離死別與征戰的苦難後，對於人生價值有一連串的反思與迷惑，「降龍十八掌」融入易經「留有餘力」之哲理；《天龍八部》引述大量的佛經原典，並加以闡述；《書劍恩仇錄》篇末的＜魂歸何處＞引述《可蘭經》反對征戰、民族間應一視同仁的觀點，也間接表達了金庸本人的民族觀念……由此可見，世紀新修版的文化歷史色彩更濃厚，哲思見聞也比過去版本多更多！
金益求精──寫法再突破、文字更精練
新版《碧血劍》中「張朝唐一行初遇袁承志」、「華山修習《金蛇秘笈》」、「大破溫氏五行陣」、「五毒教」、「山東道上群盜劫寶」、「玉真子」等內容皆有大幅改動，情節更合理，銜接也更自然、緊湊。
金庸先生傾畢生之力練就的武俠文學，功力之深、道行之高，原不在話下，然而大師卻自謙「一直在尋求寫法的突破」。金庸說：「有一種情況，人的心理上變化，行為上卻沒有不忠，即是用理智去控制情感。這種人物在中國小說還未出現過，我在修訂《碧血劍》時會嚐試。」另外，在「遣詞用字」上，大師特別改正舊版中拗口而不通順的西式語法，並將書中部份江湖人士對話由書面語改成口語化。例如：《碧血劍》中，袁崇煥舊部朱安國傳授袁承志武功時說道「我們三個已經傾囊以授」，新版已改為「我們三個已掏完袋底身家，真的沒貨色啦」，改動後體現口語特色，更符合對話人物的身份……大師逐字逐句、精益求精的修訂，更突顯「世紀新修版」的字字珠璣、無懈可擊！
我讀【清宮史】感言/INGRID_1996
清宮豔史系列
九重深宮的帝后隱事、化外流離的民間插曲
權力泡沫的盛衰，使研究清史的學者常言：「興亡兩太后」。亡國的是慈禧太后，而興國的是孝莊太后，但為什麼她們於現代的知名度，卻正好與歷史的功過成反比呢？何以興亡的關鍵竟都是太后？玉兒(孝莊)與多爾袞的戀情早在青梅竹馬、雙馳於蒙古大草原時即已生根，為何亂中生變？順治皇帝與董鄂妃情投意合，怎會容許董鄂珊瑚嫁給十一貝勒？乾隆與香妃，一個愛之入骨、一個恨之入骨，真得到蠟炬成灰淚始乾嗎？光緒與珍妃的命運憑什麼由慈禧操縱，甚至逃亡前還不忘推她入井呢？
讀樸月所寫的歷史小說，既有古典的縮影，又有現代的趣味，一方面想把內在的觸角伸入歷史的千頭萬緒裡，一方面又想睜大眼睛尋找現實社會與理想世界中永存的衝突、恩怨、情義、道德......《清宮豔史系列》並非史實真相的終結者，然而所帶出的秘事、傳聞，卻使許多參與、投射的人，從歷史「幕後」走到生活「台前」。我們若只顧念歷史，那麼兒女私情就可一筆帶過，但人物是活生生的，意志情感牽動著人們的肺腑心腸、思想動機，以及各樣理智行為。而每一件史實的背後，豈不都是兒女私情的推波助瀾嗎？只不過是「小說」使歷史人物多了一位穿針引線的人罷了！樸月的文筆相當清新洗練，不僅掌握了歷史並非全真的盲點，也深明小說未必虛構的實相，《清宮豔史》的恩恩怨怨、虛虛實實，不僅有嚴肅的史觀，也具通俗的情節，躋身今日歷史小說中，毫不遜色，足以讓我們一餉九重深宮及化外民間...悲欣交集、耳聞目見的感動！
埋香恨
清乾隆皇帝「平定回疆」，曾使清初「康雍乾盛世」達至顛峰，但歷史上責難大小和卓造反，是出於真反嗎？還是陷入大清逼反的圈套？小和卓妻子「香妃」於乾隆二十五年被迫入京，為什麼乾隆為她所築的寶月樓，卻早在二十三年就已落成？大清寶月樓裡的奴婢太監為何早已預先學好「胡」言「胡」語呢？在作者樸月的生花妙筆下，一場冠冕堂皇的「爭土戰役」，竟成為乾隆皇帝的「奪美陰謀」！《埋香恨》描述了回族女子「香妃，伊葩爾罕（美中之最）」的亡國遭遇與傲骨柔情，也活現了乾隆年過半百的愛難理喻與春蠶自繭，香妃說：黃鶯鳥可以跟野狼結伴嗎？瑪弭爾(香妃小名)是真的黃鶯鳥，但癡情摯愛的乾隆會是野狼嗎？
玉玲瓏
孝莊太后，小名玉兒，少女時代便是滿蒙第一美女，十四歲嫁給了長她二十一歲的清太宗皇太極，生下了滿清入關的順治皇，後因皇太極駕崩，皇弟多爾袞與太宗長子豪格為爭皇位而起內訌，在緊要關頭下，多爾袞為何突然放棄登基的野心，轉而同意立福臨(順治)為帝？僅管後世史家戲謔「英雄難過美人關」，但玉兒為何不能如願嫁給這位青梅竹馬的玩伴呢？滿清三大疑案之一「太后下嫁」，怎麼只聞樓響、不聞人來呢？多爾袞墜馬而死、順治英年早逝，肩負重任的她，如何做出劃時代的決定：選擇了皇孫中出身最寒微的康熙為帝？孝莊太后的足智多謀、果敢無私、堅強寬容...對中原漢土而言，可謂不幸。但就滿清立場，她卻是一柱擎天，改寫了中國歷史的興國太后！
金輪劫
由於母后孝莊與皇叔多爾袞一段不為世容的感情，順治皇帝心中總籠罩著一層偏狹與陰影，再加上「滿蒙邦交」，皇帝的終身大事也難逃政治的束縛。只是順治為何奉命娶了蒙古榮貴格格為后，三年一過就把她給休了，只因惱恨皇叔所立婚約，還是另有觸發？董鄂珊瑚，原是皇后隨伴秀女，憑藉著機靈聰慧、善體人意，深得皇太后和皇帝的寵愛，怎會不幸嫁給粗魯蠻橫的十一貝勒？順治對董鄂珊瑚的愛為何後知後覺？當聖上排除眾議，堅納弟媳為妃後，他們除了背負亂倫的罪名外，還要如何克服外來的阻力？《金輪劫》寫活了知書達理的董鄂妃──一生不與人爭寵、至死不渝的仁慈...不只讀的人為之落淚、百般疼惜，也無怪乎順治皇帝為她的死看破紅塵、一往情深了！
胭脂淚
十九世紀末，執政大權仍掌握在慈禧太后手中。光緒選入珍瑾姐妹為妃後，因珍妃天真浪漫、心無城府，自然集寵愛於一身，但一向精明難纏的慈禧為何刻意縱容、慫恿他們親近？珍妃開了個洋式照相館，原以為它能成為皇帝蹻足世事的窗口，為什麼不小心跨入了慈禧私囊禁忌的門檻？《胭脂淚》顯現了朝廷暗潮洶湧的局面，將慈禧欲壑難填的專制，光緒生不逢時的悲嘆，透過史實新舊黨爭、甲午戰敗、百日維新、八國聯軍...具體而微地由文字搬演，尤其側重珍妃性格活靈活現的描繪，絕不輸於任何史冊，我們不禁慨嘆：年僅十四的珍妃，如何在恩寵下成為太后用來對付皇帝的一顆「棋」？一旦棋子不聽話，下場會是如何？珍妃的「絕頂聰明」對上了慈禧的「老謀深算」，真逃得出權力的巨掌嗎？
九重深宮的帝后隱事、化外流離的民間插曲
權力泡沫的盛衰，使研究清史的學者常言：「興亡兩太后」。亡國的是慈禧太后，而興國的是孝莊太后，但為什麼她們於現代的知名度，卻正好與歷史的功過成反比呢？何以興亡的關鍵竟都是太后？玉兒(孝莊)與多爾袞的戀情早在青梅竹馬、雙馳於蒙古大草原時即已生根，為何亂中生變？順治皇帝與董鄂妃情投意合，怎會容許董鄂珊瑚嫁給十一貝勒？乾隆與香妃，一個愛之入骨、一個恨之入骨，真得到蠟炬成灰淚始乾嗎？光緒與珍妃的命運憑什麼由慈禧操縱，甚至逃亡前還不忘推她入井呢？
讀樸月所寫的歷史小說，既有古典的縮影，又有現代的趣味，一方面想把內在的觸角伸入歷史的千頭萬緒裡，一方面又想睜大眼睛尋找現實社會與理想世界中永存的衝突、恩怨、情義、道德......《清宮豔史系列》並非史實真相的終結者，然而所帶出的秘事、傳聞，卻使許多參與、投射的人，從歷史「幕後」走到生活「台前」。我們若只顧念歷史，那麼兒女私情就可一筆帶過，但人物是活生生的，意志情感牽動著人們的肺腑心腸、思想動機，以及各樣理智行為。而每一件史實的背後，豈不都是兒女私情的推波助瀾嗎？只不過是「小說」使歷史人物多了一位穿針引線的人罷了！樸月的文筆相當清新洗練，不僅掌握了歷史並非全真的盲點，也深明小說未必虛構的實相，《清宮豔史》的恩恩怨怨、虛虛實實，不僅有嚴肅的史觀，也具通俗的情節，躋身今日歷史小說中，毫不遜色，足以讓我們一餉九重深宮及化外民間...悲欣交集、耳聞目見的感動！
埋香恨
清乾隆皇帝「平定回疆」，曾使清初「康雍乾盛世」達至顛峰，但歷史上責難大小和卓造反，是出於真反嗎？還是陷入大清逼反的圈套？小和卓妻子「香妃」於乾隆二十五年被迫入京，為什麼乾隆為她所築的寶月樓，卻早在二十三年就已落成？大清寶月樓裡的奴婢太監為何早已預先學好「胡」言「胡」語呢？在作者樸月的生花妙筆下，一場冠冕堂皇的「爭土戰役」，竟成為乾隆皇帝的「奪美陰謀」！《埋香恨》描述了回族女子「香妃，伊葩爾罕（美中之最）」的亡國遭遇與傲骨柔情，也活現了乾隆年過半百的愛難理喻與春蠶自繭，香妃說：黃鶯鳥可以跟野狼結伴嗎？瑪弭爾(香妃小名)是真的黃鶯鳥，但癡情摯愛的乾隆會是野狼嗎？
玉玲瓏
孝莊太后，小名玉兒，少女時代便是滿蒙第一美女，十四歲嫁給了長她二十一歲的清太宗皇太極，生下了滿清入關的順治皇，後因皇太極駕崩，皇弟多爾袞與太宗長子豪格為爭皇位而起內訌，在緊要關頭下，多爾袞為何突然放棄登基的野心，轉而同意立福臨(順治)為帝？僅管後世史家戲謔「英雄難過美人關」，但玉兒為何不能如願嫁給這位青梅竹馬的玩伴呢？滿清三大疑案之一「太后下嫁」，怎麼只聞樓響、不聞人來呢？多爾袞墜馬而死、順治英年早逝，肩負重任的她，如何做出劃時代的決定：選擇了皇孫中出身最寒微的康熙為帝？孝莊太后的足智多謀、果敢無私、堅強寬容...對中原漢土而言，可謂不幸。但就滿清立場，她卻是一柱擎天，改寫了中國歷史的興國太后！
金輪劫
由於母后孝莊與皇叔多爾袞一段不為世容的感情，順治皇帝心中總籠罩著一層偏狹與陰影，再加上「滿蒙邦交」，皇帝的終身大事也難逃政治的束縛。只是順治為何奉命娶了蒙古榮貴格格為后，三年一過就把她給休了，只因惱恨皇叔所立婚約，還是另有觸發？董鄂珊瑚，原是皇后隨伴秀女，憑藉著機靈聰慧、善體人意，深得皇太后和皇帝的寵愛，怎會不幸嫁給粗魯蠻橫的十一貝勒？順治對董鄂珊瑚的愛為何後知後覺？當聖上排除眾議，堅納弟媳為妃後，他們除了背負亂倫的罪名外，還要如何克服外來的阻力？《金輪劫》寫活了知書達理的董鄂妃──一生不與人爭寵、至死不渝的仁慈...不只讀的人為之落淚、百般疼惜，也無怪乎順治皇帝為她的死看破紅塵、一往情深了！
胭脂淚
十九世紀末，執政大權仍掌握在慈禧太后手中。光緒選入珍瑾姐妹為妃後，因珍妃天真浪漫、心無城府，自然集寵愛於一身，但一向精明難纏的慈禧為何刻意縱容、慫恿他們親近？珍妃開了個洋式照相館，原以為它能成為皇帝蹻足世事的窗口，為什麼不小心跨入了慈禧私囊禁忌的門檻？《胭脂淚》顯現了朝廷暗潮洶湧的局面，將慈禧欲壑難填的專制，光緒生不逢時的悲嘆，透過史實新舊黨爭、甲午戰敗、百日維新、八國聯軍...具體而微地由文字搬演，尤其側重珍妃性格活靈活現的描繪，絕不輸於任何史冊，我們不禁慨嘆：年僅十四的珍妃，如何在恩寵下成為太后用來對付皇帝的一顆「棋」？一旦棋子不聽話，下場會是如何？珍妃的「絕頂聰明」對上了慈禧的「老謀深算」，真逃得出權力的巨掌嗎？
2006年6月7日 星期三
我讀【悲戰台灣史】感言/INGRID_1996
小說地球村1
悲戰台灣史
除去禁忌的台灣生命寫真 一頁蠶食的標記、一聲薄暮的嘆息
晚清-一個沉睡的中國；一個被自身歷史唾棄的末代皇朝；一個飽受列強欺壓的戰場；一個傳說紛紜的世代...。
台灣-一個曾與大陸板塊相連的土地；二十世紀末以經濟掛帥的明日之星；亞洲戰爭史上一頁頁蠶食的標記...。
悲劇台灣史，描寫清末到民國，台灣歷經四個階段的不同命運，作者以小說手法刻劃台灣人的悲苦與奮鬥。使我們體察台灣過去並非中國五千年文化的愛子，而是外交上、軍事上爭相收受的籌碼，然而從作者對歷史人物的尊敬與評價中，我們也讀到了每一位中國兒女的心，或剛強或軟弱，或尊崇或羞辱，或智慧或愚蠢，幾經台灣割日、義軍奮抵、文化抗日、二二八悲鳴，台灣數十年所淌的血淚醮著今日你我的淚水，深深激動著生於斯、長於斯的手足共鳴，當然這套書的精湛，猶可從作者於歷史進程中所穿插的「人物對話」和「心裏照會」，見識到台灣悲劇的誕生及動亂的伏筆。
我們雖是回顧歷史，卻好像一同坐席，親見人物一來一往的進逼，透視不同角色隱而未現的情狀和不動聲色的舉止，同時進入作者內在的獨白與省思：我們這些共同愛台灣的人不應僅是亟求台灣的富饒，而是真正疼惜這塊土地日漸結痂的歷史，厚植國力、殷勤治理，不要再將自己辛勤的種子播放在別人的土地上。
八千里外弔民殘-甲午割臺始末
您能想像一代練就淮軍、平太平天國、捻亂，屢建奇功且叱吒風雲的李鴻章，竟是中國外交史上頻受詬病的關鍵人物！中法戰爭打贏了，戰敗國何以向我國搜括利益？甲午戰敗，台灣一定得被割讓嗎？滿清末年，軍紀散漫究竟是誰的責任？北洋軍隊何時淪為蚊子兵團？而正當前方奮勇殺敵、前仆後繼的時刻，慈禧為何在宮中大擺宴席？《甲午割臺始末記》以抽絲剝繭的史觀帶我們一睹中國老舊不堪、執迷不悟的大一統精神，而當海峽兩岸風聞「台獨」隨即色變的90年代，台灣人為何高喊：我們曾經獨立過！
勇士當為義鬥爭-血戰 吧
台灣是台灣人的台灣，土地是祖先流血流汗得來的，「四腳仔」滾回去！生活在艱困、戰亂的年代，那能慰藉人們對環境、對未來的失望與恐懼，便是宗教了！「西來庵」是一個台民革命的秘密基地，余清芳等人利用民間信仰籌措金錢、彈藥，吸引成千上萬的信徒燒香膜拜，伺機發展組織、大舉起事...作者穿梭在這群草莽英雄、綠林好漢中，緊貼著他們呼吸的頻率、心跳的節奏，鮮活地傳述他們拋頭顱、灑熱血的愛國情操，以及寧願身亡、也不願心死的革命精神。整部書不是一種傳說﹑虛構﹐或僅止於弔念的補償式思維﹐反之這場台灣游擊戰如臨深淵的悲壯，細細讀來...真叫人心酸！日本軍搜山未果，改以誘降，但江定這位驍勇善戰、忠肝義膽的志士為何會自動出降，他究竟想證明什麼？
團結真有力-文化抗日全記錄
有人說台灣人的抗日精神一如春草，鏟除了舊的，新的又生...這股源源不斷的力量，只是草根性嗎？還是孤臣孽子亟欲撥雲見日的自力救濟？我們都知道：武力鬥爭，台灣人實在是沒本事！猛打游擊，台灣人毫無後盾！難道真是窮途末路嗎？新一代的年輕人卻不這麼想，台灣學生組織「文化協會」，以古諷今的帶動思潮與社會進步，間接逼迫日本統治階層因應革新，從思想鬥爭到行動鬥爭，從勞資對立到革命行動，從階級組織到民族主義運動...作者洪明燦寫出了：平凡老百姓眼底的淚水映照著上一代熟悉的朦朧。僅管台灣歷經文化抗日、自覺革命，我們仍不禁要問：台灣的「文化」到底是什麼？
「熱望」到「絕望」-光復、二二八
「二二八」-曾經是台灣四十餘年的禁忌；本省人心頭的一把火；省籍嫌隙的大壁壘；更是官方說法、民間傳聞的無形溝塹...這一連串隱藏在政府戒嚴與白色恐怖下的真實面貌究竟為何？台灣光復短短十六個月，怎會發生如此悲慘的事件？單純的查菸事件，何以演變成武裝衝突、調兵分化等不可收拾的局面？為什麼台灣人會被當作共產黨員？到底是誰借刀殺人剷除異己，趁火打劫以饗私願？作者為滿足我們的好奇心，其筆下的人物、場景、動作...猶如分鏡劇本般清晰跳格，淡入淡出之間並未預設立場，一旦我們走入這段歷史、這則故事，「二二八」的本質早已跳脫歷史窠臼，台灣曾有的苦難也歷歷在目...
作者洪明燦既不是學者，也不是作家，他只是一個從小愛吃台灣蕃薯、台灣米長大的讀書人。解嚴後，有關台灣史的書籍、評論紛紛出籠，為了深一層了解祖先們在這塊土地生存的種種辛酸，他開始大量閱讀史籍，僅管教科書的長年洗禮使他疑惑遽增，但他好比是一名拾荒者，帶著濃厚的好奇心，盡情搜羅台灣各類的舊檔案、新線索...活的史料不斷擴充他有容乃大的思想版圖，畢竟歷史原不是政府的，也不是專家學者的，歷史應當是全民的，於是他著手寫自己相信的歷史，而且愈寫愈勤奮，《悲戰台灣史》絕對是一部您看得懂的歷史小說，除去包裝、除去面具、除去禁忌的台灣生命寫真！
悲戰台灣史
除去禁忌的台灣生命寫真 一頁蠶食的標記、一聲薄暮的嘆息
晚清-一個沉睡的中國；一個被自身歷史唾棄的末代皇朝；一個飽受列強欺壓的戰場；一個傳說紛紜的世代...。
台灣-一個曾與大陸板塊相連的土地；二十世紀末以經濟掛帥的明日之星；亞洲戰爭史上一頁頁蠶食的標記...。
悲劇台灣史，描寫清末到民國，台灣歷經四個階段的不同命運，作者以小說手法刻劃台灣人的悲苦與奮鬥。使我們體察台灣過去並非中國五千年文化的愛子，而是外交上、軍事上爭相收受的籌碼，然而從作者對歷史人物的尊敬與評價中，我們也讀到了每一位中國兒女的心，或剛強或軟弱，或尊崇或羞辱，或智慧或愚蠢，幾經台灣割日、義軍奮抵、文化抗日、二二八悲鳴，台灣數十年所淌的血淚醮著今日你我的淚水，深深激動著生於斯、長於斯的手足共鳴，當然這套書的精湛，猶可從作者於歷史進程中所穿插的「人物對話」和「心裏照會」，見識到台灣悲劇的誕生及動亂的伏筆。
我們雖是回顧歷史，卻好像一同坐席，親見人物一來一往的進逼，透視不同角色隱而未現的情狀和不動聲色的舉止，同時進入作者內在的獨白與省思：我們這些共同愛台灣的人不應僅是亟求台灣的富饒，而是真正疼惜這塊土地日漸結痂的歷史，厚植國力、殷勤治理，不要再將自己辛勤的種子播放在別人的土地上。
八千里外弔民殘-甲午割臺始末
您能想像一代練就淮軍、平太平天國、捻亂，屢建奇功且叱吒風雲的李鴻章，竟是中國外交史上頻受詬病的關鍵人物！中法戰爭打贏了，戰敗國何以向我國搜括利益？甲午戰敗，台灣一定得被割讓嗎？滿清末年，軍紀散漫究竟是誰的責任？北洋軍隊何時淪為蚊子兵團？而正當前方奮勇殺敵、前仆後繼的時刻，慈禧為何在宮中大擺宴席？《甲午割臺始末記》以抽絲剝繭的史觀帶我們一睹中國老舊不堪、執迷不悟的大一統精神，而當海峽兩岸風聞「台獨」隨即色變的90年代，台灣人為何高喊：我們曾經獨立過！
勇士當為義鬥爭-血戰 吧
台灣是台灣人的台灣，土地是祖先流血流汗得來的，「四腳仔」滾回去！生活在艱困、戰亂的年代，那能慰藉人們對環境、對未來的失望與恐懼，便是宗教了！「西來庵」是一個台民革命的秘密基地，余清芳等人利用民間信仰籌措金錢、彈藥，吸引成千上萬的信徒燒香膜拜，伺機發展組織、大舉起事...作者穿梭在這群草莽英雄、綠林好漢中，緊貼著他們呼吸的頻率、心跳的節奏，鮮活地傳述他們拋頭顱、灑熱血的愛國情操，以及寧願身亡、也不願心死的革命精神。整部書不是一種傳說﹑虛構﹐或僅止於弔念的補償式思維﹐反之這場台灣游擊戰如臨深淵的悲壯，細細讀來...真叫人心酸！日本軍搜山未果，改以誘降，但江定這位驍勇善戰、忠肝義膽的志士為何會自動出降，他究竟想證明什麼？
團結真有力-文化抗日全記錄
有人說台灣人的抗日精神一如春草，鏟除了舊的，新的又生...這股源源不斷的力量，只是草根性嗎？還是孤臣孽子亟欲撥雲見日的自力救濟？我們都知道：武力鬥爭，台灣人實在是沒本事！猛打游擊，台灣人毫無後盾！難道真是窮途末路嗎？新一代的年輕人卻不這麼想，台灣學生組織「文化協會」，以古諷今的帶動思潮與社會進步，間接逼迫日本統治階層因應革新，從思想鬥爭到行動鬥爭，從勞資對立到革命行動，從階級組織到民族主義運動...作者洪明燦寫出了：平凡老百姓眼底的淚水映照著上一代熟悉的朦朧。僅管台灣歷經文化抗日、自覺革命，我們仍不禁要問：台灣的「文化」到底是什麼？
「熱望」到「絕望」-光復、二二八
「二二八」-曾經是台灣四十餘年的禁忌；本省人心頭的一把火；省籍嫌隙的大壁壘；更是官方說法、民間傳聞的無形溝塹...這一連串隱藏在政府戒嚴與白色恐怖下的真實面貌究竟為何？台灣光復短短十六個月，怎會發生如此悲慘的事件？單純的查菸事件，何以演變成武裝衝突、調兵分化等不可收拾的局面？為什麼台灣人會被當作共產黨員？到底是誰借刀殺人剷除異己，趁火打劫以饗私願？作者為滿足我們的好奇心，其筆下的人物、場景、動作...猶如分鏡劇本般清晰跳格，淡入淡出之間並未預設立場，一旦我們走入這段歷史、這則故事，「二二八」的本質早已跳脫歷史窠臼，台灣曾有的苦難也歷歷在目...
作者洪明燦既不是學者，也不是作家，他只是一個從小愛吃台灣蕃薯、台灣米長大的讀書人。解嚴後，有關台灣史的書籍、評論紛紛出籠，為了深一層了解祖先們在這塊土地生存的種種辛酸，他開始大量閱讀史籍，僅管教科書的長年洗禮使他疑惑遽增，但他好比是一名拾荒者，帶著濃厚的好奇心，盡情搜羅台灣各類的舊檔案、新線索...活的史料不斷擴充他有容乃大的思想版圖，畢竟歷史原不是政府的，也不是專家學者的，歷史應當是全民的，於是他著手寫自己相信的歷史，而且愈寫愈勤奮，《悲戰台灣史》絕對是一部您看得懂的歷史小說，除去包裝、除去面具、除去禁忌的台灣生命寫真！
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